Лично и историческо в поезията на А.А. Ахматова

Състав

А. А. Ахматова работи в много трудно време, време на бедствия и социално време

Сътресения, революции и войни. На поетите в Русия в онази бурна епоха, когато хората

Те забравиха какво е свобода, често трябваше да избират между свободата

Творчество и живот.

Но въпреки всички тези обстоятелства поетите продължават

Да твориш чудеса: създадени са чудесни редове и строфи. Източник

Вдъхновение за Ахматова стана родината, Русия, осквернена, но от това

Станах още по-близък и скъп. Анна Ахматова не можа да емигрира, така че

Откъде знаеше, че само в Русия може да твори, че е в Русия

Имаме нужда от нейната поезия:

Не съм с тези, които изоставиха земята

Да бъдеш разкъсан на парчета от врагове.

Не слушам грубите им ласкателства,

Няма да им дам песните си.”

Но да си припомним началото на пътя на поетесата. Първите й стихове

Появява се в Русия през 1911 г. в списание "Аполо", а на следващата година

Издадена е и стихосбирката „Вечер“. Почти веднага Ахматова беше

Поставен от критиците сред най-големите руски поети. Целият свят е ранен и

В много отношения по-късната поезия на Ахматова е свързана с А. Блок. Музата на Блок

Оказа се, че е омъжена за музата Ахматова. Героят на поезията на Блок беше най-много

Значителен и характерен "мъжки" герой на епохата, докато героинята на поезията

Ахматова беше представител на "женската" поезия. Това е от образите на Блок

В много отношения героят на текстовете на Ахматов отива. Ахматова в нейните стихове е в

Безкрайното разнообразие от женски съдби: любовници и съпруги, вдовици и майки,

Измамени и изоставени. Ахматова показа сложна история в изкуството

Женският характер на напредналата епоха, неговият произход, разпад, ново формиране.

Ето защо през 1921 г., в драматичен момент от живота си и от живота на всички, Ахматова

Успях да напиша някои спиращи дъха актуализации на редовете:

„Всичко беше откраднато, предадено, продадено,

Крилото на черната смърт блесна,

Всичко е погълнато от гладна меланхолия -

Защо ни стана светло?"

Така че в известен смисъл Ахматова беше и поет революционер.

Но тя винаги остава традиционен поет, който се поставя под

Знамена на руската класика, преди всичко Пушкин. Овладяване на света на Пушкин

Продължи цял живот.

Има център, който сякаш привлича останалата част от света на поезията към себе си,

Оказва се основният нерв, идея и принцип. Това е любов.

Елементът на женската душа неизбежно трябваше да започне с такова изявление за себе си

Влюбен. В едно от своите стихотворения Ахматова нарече любовта „петата

Сезон." Чувството, само по себе си остро и необикновено, получава

Допълнителна тежест, изразяваща се в екстремни, кризисни изрази -

Възход или падение, първа среща или завършена раздяла, фатално

Опасност или смъртна меланхолия, ето защо Ахматова така гравитира към лириката

Една новела с неочакван, често причудлив психологически край

Сюжетът и необичайността на лирическата балада, зловеща и мистериозна

(„Градът изчезна“, „Новогодишна балада“). Обикновено нейните стихове са начало на драма или

Само кулминацията му, или още по-често финалът и развръзката. И ето я

Тя разчита на богатия опит на руската не само поезия, но и проза:

Слава на теб, безнадеждна болка,

Сивоокият крал почина вчера.

А извън прозореца тополите шумят:

Вашият цар не е на земята."

Стиховете на Ахматова носят особен елемент на любовно съжаление:

"О, не, не те обичах,

Изгорени със сладък огън,

Така че обяснете каква мощност

В твоето тъжно име."

Светът на поезията на Ахматова е трагичен свят. Прозвучават мотивите за нещастието и трагедията

Стихотворения „Клевета”, „Последно”, „След 23 години” и др.

През годините на репресии, най-трудните изпитания, когато съпругът й е застрелян, а синът й

Озовавайки се в затвора, творчеството ще бъде единственото спасение, „последното

Свобода." Музата не изостави поета и тя написа великия "Реквием".

Така самият живот се отразява в творчеството на Ахматова; създаване

Това беше нейният живот.

Други работи по тази работа

През 1987 г. съветските читатели за първи път се запознаха с поемата на А. Ахматова „Реквием“.

За много любители на лиричните стихове на поетесата тази творба се превърна в истинско откритие. В него една „крехка... и слаба жена“ - както я нарича Б. Зайцев през 60-те години - издава „женски, майчински вик“, който се превръща в присъда на ужасния сталински режим. И десетилетия след като е написано, човек не може да чете стихотворението без тръпка в душата.

Каква беше силата на произведението, което повече от двадесет и пет години се пази изключително в паметта на автора и 11 близки хора, на които тя се доверява? Това ще помогне да се разбере анализът на поемата „Реквием” на Ахматова.

История на създаването

Основата на творбата е личната трагедия на Анна Андреевна. Нейният син, Лев Гумильов, е арестуван три пъти: през 1935 г., 1938 г. (10 години, след това намалени на 5 принудителни работи) и през 1949 г. (осъден на смърт, след това заменен със заточение и по-късно реабилитиран).

Именно през периода от 1935 до 1940 г. са написани основните части на бъдещата поема. Първоначално Ахматова възнамеряваше да създаде лирически цикъл от стихотворения, но по-късно, още в началото на 60-те години, когато се появи първият ръкопис на произведенията, беше взето решение да се комбинират в едно произведение. И наистина, в целия текст може да се проследи неизмеримата дълбочина на скръбта на всички руски майки, съпруги, булки, които са преживели ужасни душевни терзания не само през годините на Ежовщината, но и през всички времена на човешкото съществуване. Това показва анализът глава по глава на „Реквием“ на Ахматова.

В прозаичен предговор към стихотворението А. Ахматова говори за това как е била „идентифицирана“ (знак на времето) в затворническа линия пред кръстовете. Тогава една от жените, събуждайки се от ступора си, я попита в ухото - тогава всички казаха така -: "Можете ли да опишете това?" Утвърдителният отговор и сътвореното произведение станаха изпълнение на великата мисия на истинския поет - винаги и във всичко да казва на хората истината.

Състав на поемата "Реквием" от Анна Ахматова

Анализът на произведение трябва да започне с разбиране на неговата конструкция. Епиграф от 1961 г. и „Вместо предговор“ (1957) показват, че мислите за нейния опит не са напуснали поетесата до края на живота си. Страданието на сина й се превърнало и в нейна болка, която не я напуснала нито за миг.

Следват „Посвещение” (1940), „Въведение” и десет глави от основната част (1935-40), три от които имат заглавие: „Присъда”, „На смърт”, „Разпятие”. Поемата завършва с епилог от две части, който има по-скоро епичен характер. Реалностите на 30-те години, клането на декабристите, екзекуциите на Стрелци, които влязоха в историята, накрая, призив към Библията (глава „Разпятие“) и по всяко време несравнимото страдание на жените - това пише Анна Ахматова относно

"Реквием" - анализ на заглавието

Заупокойна литургия, обръщение към висшите сили с молба за благодат към починалия... Великото произведение на В. Моцарт е едно от любимите музикални произведения на поетесата... Такива асоциации предизвикват в човешкото съзнание името на поемата „Реквием” на Анна Ахматова. Анализът на текста води до извода, че това е мъка, спомен, тъга за всички „разпънати” през годините на репресиите: хилядите загинали, както и тези, чиито души „умряха” от страдания и болезнени преживявания за близките им нечий.

„Посвещение“ и „Въведение“

Началото на стихотворението въвежда читателя в атмосферата на „бесните години“, когато голямата скръб, пред която „планините се огъват, великата река не тече“ (хиперболите подчертават нейния мащаб) навлезе почти във всеки дом. Появява се местоимението „ние“, което фокусира вниманието върху универсалната болка – „неволни приятели“, които стояха на „Кръстовете“ в очакване на присъдата.

Анализът на поемата на Ахматова „Реквием“ обръща внимание на необичаен подход към изобразяването на любимия й град. Във „Въведението“ кървавият и черен Петербург се явява на изтощената жена като просто „ненужен придатък“ към затворите, разпръснати из цялата страна. Колкото и страшно да е, „звездите на смъртта“ и „черните марузи“, които се движат по улиците, са станали обичайни.

Развитие на основната тема в основната част

Стихотворението продължава описанието на сцената на ареста на сина. Неслучайно тук има прилика с народния плач, чиято форма използва Ахматова. „Реквием” - анализът на стихотворението потвърждава това - развива образа на страдаща майка. Тъмна стая, разтопена свещ, „смъртоносна пот на челото“ и ужасна фраза: „Следвах те, сякаш ме извеждаха“. Останала сама, лирическата героиня напълно осъзнава ужаса на случилото се. Външното спокойствие отстъпва място на делириум (част 2), проявяващ се в объркани, неизказани думи, спомени за предишния щастлив живот на весел „присмехулник“. А после – безкрайна опашка под Кръстовете и 17 месеца мъчително чакане на присъдата. За всички роднини на репресираните той стана особен аспект: преди - все още има надежда, след - краят на целия живот...

Анализът на поемата „Реквием“ на Анна Ахматова показва как личните преживявания на героинята все повече придобиват универсалния мащаб на човешката скръб и невероятна устойчивост.

Кулминацията на творбата

В главите „Присъда”, „На смърт”, „Разпятие” емоционалното състояние на майката достига своя връх.

Какво я чака? Смърт, когато вече не се страхувате от черупка, дете с тиф или дори „син топ“? За героиня, която е загубила смисъла на живота, тя ще се превърне в спасение. Или лудост и вкаменена душа, която ви позволява да забравите за всичко? Невъзможно е да се предаде с думи какво чувства човек в такъв момент: „... някой друг страда. Не можех да го направя..."

Централно място в поемата заема главата „Разпятие”. Това е библейската история за разпъването на Христос, която Ахматова преосмисли. „Реквием” е анализ на състоянието на жена, загубила детето си завинаги. Това е моментът, когато „небесата се стопиха в огън” – знак за катастрофа от вселенски мащаб. Фразата е изпълнена с дълбок смисъл: „И там, където Майката стоеше мълчаливо, никой не смееше да погледне“. И думите на Христос, опитващи се да утешат най-близкия човек: „Не плачи за мен, майко...“. „Разпятие” звучи като присъда на всеки нечовешки режим, който обрича една майка на непоносими страдания.

"Епилог"

Анализът на произведението на Ахматова „Реквием“ завършва определянето на идейното съдържание на последната му част.

Авторът повдига в „Епилога” проблема с човешката памет - това е единственият начин да се избегнат грешките от миналото. И това също е призив към Бог, но героинята не моли за себе си, а за всички, които са били до нея на червената стена в продължение на 17 дълги месеца.

Втората част на „Епилога” повтаря известното стихотворение на А. Пушкин „Паметник си издигнах...”. Темата в руската поезия не е нова - това е определянето на целта на поета на Земята и известно обобщаване на творческите резултати. Желанието на Анна Андреевна е паметникът, издигнат в нейна чест, да не стои на брега на морето, където е родена, и не в градината на Царское село, а близо до стените на Кръстовете. Именно тук тя прекарва най-ужасните дни от живота си. Точно както хиляди други хора от цяло поколение.

Значението на поемата "Реквием"

„Това са 14 молитви“, каза А. Ахматова за работата си през 1962 г. Реквием - анализът потвърждава тази идея - не само за неговия син, но и за всички невинно унищожени, физически или духовно, граждани на една голяма държава - точно така се възприема стихотворението от читателя. Това е паметник на страданието на майчиното сърце. И едно страшно обвинение, хвърлено от „Усач” (определението на поетесата) към тоталитарната система. Дълг на бъдещите поколения е никога да не забравят това.

Анна Ахматова... Името и фамилията на тази поетеса са известни на всички. Колко жени са чели стиховете й с възторг и са плакали над тях, колко са пазели ръкописите й и са се прекланяли пред творчеството й? Сега поезията на този необикновен автор може да се нарече безценна. И след век нейните стихотворения не са забравени и често се появяват като мотиви, препратки и призиви в съвременната литература. Но нейните потомци помнят нейната поема „Реквием” особено често. Ето за това ще говорим.

Първоначално поетесата планира да напише лиричен цикъл от стихотворения, посветен на периода на реакцията, който изненада разгорещената революционна Русия. Както знаете, след края на гражданската война и царуването на относителна стабилност, новото правителство извърши демонстративни репресии срещу дисиденти и чужди на пролетариата представители на обществото и това преследване завърши с истински геноцид на руския народ, когато хората бяха затворени и екзекутирани, опитвайки се да се справят с плана, даден „отгоре“. Едни от първите жертви на кървавия режим бяха най-близките роднини на Анна Ахматова - Николай Гумилев, нейният съпруг и общият им син Лев Гумилев. Съпругът на Анна е разстрелян през 1921 г. като контрареволюционер. Синът е арестуван само защото носи фамилията на баща си. Можем да кажем, че именно с тази трагедия (смъртта на съпруга й) започва историята на написването на „Реквием“. Така първите фрагменти са създадени през 1934 г. и техният автор, осъзнавайки, че скоро няма да има край на загубите на руската земя, решава да обедини цикъла от стихотворения в едно стихотворение. Той е завършен през 1938-1940 г., но по обясними причини не е публикуван. През 1939 г. Лев Гумильов е хвърлен зад решетките.

През 60-те години на миналия век, по време на периода на размразяване, Ахматова чете стихотворението на предани приятели, но след като го прочете, винаги изгаря ръкописа. Копията му обаче изтекоха в самиздат (забранената литература се преписваше на ръка и се предаваше от ръка на ръка). След това отидоха в чужбина, където бяха публикувани „без знанието или съгласието на автора“ (тази фраза беше поне някаква гаранция за почтеността на поетесата).

Значение на името

Реквиемът е религиозен термин за заупокойна църковна служба за починал човек. Известни композитори използваха това име, за да обозначат жанра музикални произведения, които служеха като акомпанимент на католическите погребални литургии. Например Реквиемът на Моцарт е широко известен. В най-широкия смисъл на думата това означава определен ритуал, който придружава заминаването на човек в друг свят.

Анна Ахматова използва прякото значение на заглавието „Реквием“, посвещавайки стихотворението на затворници, осъдени на смърт. Творбата сякаш звучеше от устните на всички майки, съпруги, дъщери, които изпращаха любимите си хора до смърт, стоящи на опашки, неспособни да променят нищо. В съветската действителност единственият погребален ритуал, разрешен на затворниците, беше безкрайната обсада на затвора, в която жените стояха мълчаливо с надеждата поне да се сбогуват със своите скъпи, но обречени членове на семейството. Техните съпрузи, бащи, братя и синове изглеждаха поразени от смъртоносна болест и чакаха решение, но в действителност тази болест се оказа несъгласие, което властите се опитваха да изкоренят. Но то само изкорени цветето на нацията, без което развитието на обществото би било трудно.

Жанр, размер, посока

В началото на 20-ти век светът е завладян от нов културен феномен - той е по-широк и по-мащабен от всяко литературно движение и е разделен на много иновативни движения. Анна Ахматова принадлежеше към акмеизма, движение, основано на яснота на стила и обективност на образите. Акмеистите се стремят към поетична трансформация на ежедневните и дори неприятни житейски явления и преследват целта за облагородяване на човешката природа чрез изкуството. Стихотворението „Реквием” се превърна в отличен пример за ново движение, тъй като напълно съответства на неговите естетически и морални принципи: обективни, ясни образи, класическа строгост и прямота на стила, желанието на автора да предаде зверството на езика на поезията, за да да предупреди потомците от грешките на техните предци.

Не по-малко интересен е жанрът на произведението „Реквием” - стихотворение. По някои композиционни особености се класифицира като епос, тъй като произведението се състои от пролог, основна част и епилог, обхваща повече от една историческа епоха и разкрива взаимоотношенията между тях. Ахматова разкрива известна тенденциозност на майчината скръб в руската история и призовава бъдещите поколения да не забравят за това, за да не допуснат трагедията да се повтори.

Метърът в стихотворението е динамичен, един ритъм прелива в друг, варира и броят на стъпките в редовете. Това се дължи на факта, че произведението е създадено на фрагменти в продължение на дълго време и стилът на поетесата се е променил, както и нейното възприятие за случилото се.

Състав

Характеристиките на композицията в стихотворението „Реквием” отново сочат към първоначалното намерение на поетесата - да създаде цикъл от цялостни и автономни произведения. Затова изглежда, че книгата е писана на крачки, сякаш е била многократно изоставяна и спонтанно допълвана отново.

1. Пролог: първите две глави („Посвещение“ и „Въведение“). Те въвеждат читателя в историята, показват времето и мястото на действие.
2. Първите 4 стиха показват исторически паралели между съдбата на майките от всички времена. Лирическата героиня разказва откъси от миналото: арестуването на сина й, първите дни на ужасна самота, лекомислието на младостта, която не знае горчивата си съдба.
3. 5 и 6 глава - майката предсказва смъртта на сина си и е измъчвана от неизвестното.
4. Изречение. Съобщение за заточение в Сибир.
5. Към смъртта. Майката в отчаяние зове смъртта да дойде и при нея.
6. Глава 9 е среща в затвора, която героинята носи в паметта си заедно с лудостта на отчаянието.
7. Разпъване на кръст. В едно четиристишие тя предава настроението на сина си, който я призовава да не плаче на гроба. Авторката прави паралел с разпъването на Христос – невинен мъченик като нейния син. Тя сравнява майчинските си чувства с мъката и объркването на Богородица.
8. Епилог. Поетесата призовава хората да изградят паметник на народното страдание, което е изразила в творчеството си. Тя се страхува да забрави какво е било сторено на нейния народ на това място.

За какво е стихотворението?

Творбата, както вече споменахме, е автобиографична. Разказва как Анна Андреевна дошла с колети при сина си, затворен в затворническа крепост. Лев е арестуван, защото баща му е екзекутиран поради най-опасната присъда - контрареволюционна дейност. Цели семейства бяха унищожени за такава статия. Така Гумильов-младши преживява три ареста, единият от които през 1938 г. завършва със заточение в Сибир, след което през 1944 г. се бие в наказателен батальон, след което отново е арестуван и хвърлен в затвора. Той, подобно на майка си, на която беше забранено да публикува, беше реабилитиран едва след смъртта на Сталин.

Първо в пролога поетесата е в сегашно време и съобщава присъдата на сина си – заточение. Сега е сама, защото не й е позволено да го последва. С горчивина от загубата тя се скита сама по улиците и си спомня как е чакала тази присъда на дълги опашки две години. Там стояха стотици същите жени, на които тя посвети „Реквием“. Във въведението тя се потапя в този спомен. След това тя разказва как е станал арестът, как е свикнала с мисълта за него, как е живяла в горчива и омразна самота. Тя се страхува и страда, че чака екзекуцията си 17 месеца. Тогава тя разбира, че детето й е осъдено на затвор в Сибир, затова нарича деня „светъл“, защото се страхува, че ще бъде застрелян. След това тя разказва за състоялата се среща и за болката, която й причинява споменът за „ужасните очи” на сина й. В епилога тя разказва какво направиха тези редове с жените, които изсъхнаха пред очите ни. Героинята отбелязва още, че ако й бъде издигнат паметник, то трябва да бъде точно на мястото, където тя и стотици други майки и съпруги са били държани години наред в усещане за пълна неизвестност. Нека този паметник бъде ярко напомняне за безчовечността, която е царяла на това място по това време.

Главните герои и техните характеристики

• Лирическа героиня. Неговият прототип беше самата Ахматова. Това е жена с достойнство и сила на волята, която въпреки това „се хвърли в краката на палача“, защото безумно обичаше детето си. Тя е изцедена от мъка, защото вече е загубила съпруга си по вина на същата брутална държавна машина. Тя е емоционална и отворена към читателя, не крие ужаса си. Въпреки това цялото й същество боли и страда за сина си. За себе си тя казва дистанцирано: „Тази жена е болна, тази жена е сама“. Впечатлението за необвързаност се засилва, когато героинята казва, че не може да се тревожи толкова много и някой друг го прави вместо нея. Преди това тя беше „присмехулник и любимец на всички приятели“, а сега тя е самото въплъщение на мъчението, призоваващо към смърт. На среща със сина й лудостта достига връхната си точка и жената му се предава, но скоро самообладанието й се връща, защото синът й все още е жив, което означава, че има надежда като стимул да живее и да се бори.
• синНеговият характер е по-малко разкрит, но сравнението с Христос ни дава достатъчна представа за него. Той също така е невинен и свят в своето смирено мъчение. Той всячески се опитва да утеши майка си на единствената им среща, въпреки че ужасният му поглед не може да се скрие от нея. Тя лаконично съобщава за горчивата съдба на сина му: „И когато, обезумели от мъки, маршируваха вече осъдените полкове“. Тоест, младият мъж се държи със завидна смелост и достойнство дори в такава ситуация, тъй като се опитва да запази самообладание на близките си.
• Женски образив поемата “Реквием” са изпълнени със сила, търпение, всеотдайност, но в същото време с неизразима мъка и тревога за съдбата на близките. Тази тревога повяхва лицата им като есенни листа. Чакането и несигурността унищожават жизнеността им. Но лицата им, изтощени от скръб, са пълни с решителност: те стоят на студ, на жега, само за да постигнат правото да видят и подкрепят близките си. Героинята нежно ги нарича приятели и им предрича сибирско изгнание, защото не се съмнява, че всички, които могат, ще последват близките си в изгнание. Авторът съпоставя изображенията им с лика на Богородица, която мълчаливо и кротко изживява мъченическата смърт на своя син.

Предмет

• Тема за паметта. Авторът призовава читателите никога да не забравят скръбта на хората, която е описана в поемата „Реквием“. В епилога той казва, че вечната скръб трябва да служи като укор и урок на хората, че такава трагедия се е случила на тази земя. Като имат предвид това, те трябва да предотвратят това жестоко преследване да се случи отново. Майката призовава за свидетели на своята горчива истина всички, които застанаха до нея в тези редици и поискаха едно – паметник на тези безпричинно погубени души, които тънат от другата страна на стените на затвора.
• Темата за майчиното състрадание. Майката обича сина си и постоянно се измъчва от съзнанието за неговото робство и своята безпомощност. Представя си как светлината си пробива път през прозореца на затвора, как крачат колони от затворници, сред които е нейното невинно страдащо дете. От този постоянен ужас, в очакване на присъда, в безнадеждно дълги опашки, една жена изпитва помътняване на разума и лицето й, подобно на стотици лица, пада и избледнява в безкрайна меланхолия. Тя издига майчината скръб над другите, като казва, че апостолите и Мария Магдалина плачеха над тялото на Христос, но никой от тях дори не смееше да погледне лицето на майка си, стояща неподвижно до ковчега.
• Родна тема. За трагичната съдба на своята страна Ахматова пише така: „И невинна Русия се гърчеше под кървавите ботуши и под гумите на черна марус“. До известна степен тя идентифицира отечеството с онези затворници, които станаха жертва на репресии. В този случай се използва техниката на персонификация, тоест Рус се гърчи под ударите, като жив затворник, хванат в затворническа тъмница. Скръбта на народа изразява скръбта по родината, сравнима само с майчиното страдание на жена, загубила сина си.
• Темата за националното страдание и скръб е изразена в описанието на една жива опашка, безкрайна, потискаща, застояла с години. Там старата жена „виеше като ранена”, и онази, „която едва докараха до прозореца”, и онази, „която не гази земята за скъпия си”, и онази, „която като я разтърси красива глава, каза: „Идвам тук, сякаш съм си у дома.“ „“. И стари, и млади бяха оковани от едно и също нещастие. Дори описанието на града говори за общ, неизказан траур: „Това беше, когато само мъртвите се усмихваха, радвайки се за мира, и Ленинград се люлееше като ненужна преструвка край своите затвори.“ Свирките на парахода пееха раздялата в ритъма на тъпкащите се редици от осъдени хора. Всички тези скици говорят за един-единствен дух на тъга, обхванал руските земи.
• Тема на времето. Ахматова в „Реквием” обединява няколко епохи, нейните стихове са като спомени и предчувствия, а не хронологично структурирана история. Следователно в поемата времето на действие непрекъснато се променя, освен това има исторически алюзии и призиви към други векове. Например, лирическата героиня се сравнява със съпругите на Стрелци, които виеха по стените на Кремъл. Читателят непрекъснато се движи от едно събитие към друго: арест, присъда, ежедневие в затвора и т.н. За поетесата времето е придобило рутина и безцветно чакане, така че тя го измерва с координатите на случилите се събития, а интервалите до тези координати са изпълнени с монотонна меланхолия. Времето обещава и опасности, защото носи забрава и от това се страхува майката, преживяла такава мъка и унижение. Забравянето означава прошка, а тя няма да се съгласи с това.
• Тема за любовта. Жените не предават близките си в беда и самоотвержено очакват поне новини за съдбата им. В тази неравна битка със системата за потискане на хората, те са водени от любовта, пред която са безсилни всички затвори на света.

Идея

Анна Ахматова сама издигна паметника, за който говори в епилога. Смисълът на поемата "Реквием" е да се издигне безсмъртен паметник в памет на изгубени животи. Мълчаливото страдание на невинни хора трябваше да доведе до вик, който щеше да се чува векове наред. Поетесата насочва вниманието на читателя, че в основата на нейното творчество стои скръбта на целия народ, а не личната й драма: „И да ми запушат изтощената уста, с която реват сто милиона души...” . Заглавието на творбата говори за идеята - това е погребален обред, музиката на смъртта, която съпровожда погребението. Мотивът за смъртта пронизва целия разказ, тоест тези стихове са епитафия за несправедливо потъналите в забвение, тихо и незабележимо убити, измъчвани, изтребени в страна на победоносно беззаконие.

проблеми

Проблемите на поемата „Реквием” са многостранни и актуални, защото дори и сега невинни хора стават жертви на политически репресии, а техните близки не могат да променят нищо.

• Несправедливост. Синовете, съпрузите и бащите на жените, които стояха на опашките, пострадаха невинни, съдбата им се определя от най-малката принадлежност към явления, чужди на новата власт. Например синът на Ахматова, прототипът на героя от „Реквием“, беше осъден за това, че носи името на баща си, който беше осъден за контрареволюционна дейност. Символът на демоничната власт на диктатурата е кървавочервена звезда, която следва героинята навсякъде. Това е символ на новата власт, който по своето значение в поемата се дублира със звездата на смъртта, атрибут на Антихриста.
• Проблемът с историческата памет. Ахматова се страхува, че мъката на тези хора ще бъде забравена от новите поколения, защото властта на пролетариата безмилостно унищожава всякакви кълнове на несъгласие и пренаписва историята за себе си. Поетесата гениално предвиди, че нейната „изтощена уста“ ще бъде заглушена в продължение на много години, забранявайки на издателствата да публикуват нейните творби. Дори когато забраната беше вдигната, тя беше безмилостно критикувана и заглушена на партийните конгреси. Докладът на чиновника Жданов, който обвини Анна, че е представител на „реакционно мракобесие и ренегат в политиката и изкуството“, е широко известен. „Обхватът на нейната поезия е патетично ограничен - поезията на разярена дама, бързаща между будоара и молитвената стая“, каза Жданов. От това се страхуваше: под егидата на борбата за интересите на народа те бяха безмилостно ограбени, лишавайки ги от огромното богатство на руската литература и история.
• Безсилие и безсилие. Героинята, с цялата си любов, е безсилна да промени положението на сина си, както всички нейни приятели в нещастие. Те са свободни само да чакат новини, но няма от кого да очакват помощ. Липсва справедливост, както и хуманизъм, съчувствие и съжаление, всички са обхванати от вълна от задавен страх и говорят шепнешком, само за да не изплашат собствения си живот, който може да бъде отнет всеки момент.

Критика

Мнението на критиците за поемата "Реквием" не се формира веднага, тъй като произведението е официално публикувано в Русия едва през 80-те години на 20 век, след смъртта на Ахматова. В съветската литературна критика беше обичайно да се омаловажава авторът за идеологическо несъответствие с политическата пропаганда, разгръщаща се през 70-те години от съществуването на СССР. Например докладът на Жданов, който вече беше цитиран по-горе, е много показателен. Служителят очевидно има талант на пропагандист, така че изразите му не се отличават с мотиви, но са колоритни в стилистично отношение:

Нейната основна тема са любовно-еротичните мотиви, преплетени с мотиви за тъга, меланхолия, смърт, мистицизъм и обреченост. Усещане за обреченост, ... мрачни тонове на умираща безнадеждност, мистични преживявания, примесени с еротика - такъв е духовният свят на Ахматова. Или монахиня, или блудница, или по-скоро блудница и монахиня, чието блудство е смесено с молитва.

Жданов в доклада си настоява, че Ахматова ще има лошо влияние върху младите хора, тъй като „насърчава“ унинието и меланхолията за буржоазното минало:

Излишно е да казвам, че подобни настроения или проповядването на подобни настроения може само да се отрази негативно на нашата младеж, да отрови съзнанието им с гнил дух на безидейност, аполитичност и униние.

Тъй като стихотворението беше публикувано в чужбина, за него говориха съветски емигранти, които имаха възможност да се запознаят с текста и да говорят за него без цензура. Например, подробен анализ на „Реквием“ е направен от поета Йосиф Бродски, докато е бил в Америка, след като е бил лишен от съветско гражданство. Той говори с възхищение за творчеството на Ахматова не само защото е съгласен с нейната гражданска позиция, но и защото я познава лично:

„Реквием” е творба, постоянно балансираща на ръба на лудостта, която е породена не от самата катастрофа, не от загубата на син, а от тази морална шизофрения, това раздвоение – не на съзнанието, а на съвестта.

Бродски забеляза, че авторът е разкъсван от вътрешни противоречия, тъй като поетът трябва да възприема и описва обекта откъснато, но Ахматова в този момент изпитва лична скръб, която не се поддава на обективно описание. В него се води битка между писателя и майката, която вижда тези събития по различен начин. Оттук и измъчените реплики: „Не, не аз, а някой друг страда“. Рецензент описа този вътрешен конфликт по следния начин:

За мен най-важното нещо в „Реквием” е темата за дуалността, темата за неспособността на автора да реагира адекватно. Ясно е, че Ахматова описва всички ужаси на „Големия терор“. Но в същото време тя винаги говори колко близо е до лудостта. Тук се казва най-голямата истина.

Критикът Антолий Найман спори с Жданов и не се съгласи, че поетесата е чужда на съветското общество и е вредна за него. Той убедително доказва, че Ахматова се различава от каноничните писатели на СССР само по това, че нейното творчество е дълбоко лично и изпълнено с религиозни мотиви. За останалите той говори така:

Строго погледнато, „Реквием“ е съветска поезия, реализирана в идеалната форма, която описват всички нейни декларации. Героят на тази поезия е народът. Не по-голям или по-малък брой хора, наречени така от политически, национални и други идеологически интереси, а целият народ: всеки един от тях участва на една или друга страна в случващото се. Тази позиция говори от името на народа, поетът говори с него, част е от него. Нейният език е почти вестникарски, прост, разбираем за хората, а методите й са ясни. И тази поезия е изпълнена с любов към хората.

Друг преглед е написан от историка на изкуството В.Я. Виленкин. В него той казва, че работата не трябва да се измъчва от научни изследвания, това вече е ясно и помпозните, тежки изследвания няма да добавят нищо към нея.

Неговият (стихотворен цикъл) фолклорен произход и народнопоетическият му мащаб са сами по себе си очевидни. В нея се удавят лично преживени, автобиографични неща, запазвайки само необятността на страданието.

Друг литературен критик Е.С. Добин каза, че от 30-те години насам „лирическият герой на Ахматова напълно се слива с автора“ и разкрива „характера на самия поет“, но също така, че „жаждата за някой близък до него“, която отличава ранното творчество на Ахматова, сега замества принципът на „дистанционния подход“. Но далечното не е извънземно, а човешко.”

Писателят и критик Ю. Карякин най-кратко изрази основната идея на произведението, което завладява въображението му със своя мащаб и епичност.

Това наистина е национален реквием: вик за народа, концентрация на цялата му болка. Поезията на Ахматова е изповедта на човек, който живее с всички проблеми, болки и страсти на своето време и на своята земя.

Известно е, че Евгений Евтушенко, съставител на уводни статии и автор на епиграфи към колекциите на Ахматова, говори за нейното творчество с нужното уважение и особено оценява поемата „Реквием“ като най-велик подвиг, героичното изкачване на Голгота, където е разпятието неизбежно. Тя по чудо успя да спаси живота си, но „изтощената й уста“ беше затворена.

„Реквием“ се превърна в едно цяло, въпреки че там можете да чуете и народна песен, и Лермонтов, и Тютчев, и Блок, и Некрасов, и - особено във финала - Пушкин: „... И нека гълъбът в затвора бръмчи далечината, И корабите тихо плават по Нева. Цялата лирическа класика магически се обедини в това, може би най-малкото велико стихотворение в света.

Интересно? Запазете го на стената си!

Учител:Тимкова Татяна Степановна

Клас: 11

Тема на урока: А.А.Ахматова. Поема "Реквием". Особености на жанра и композицията

Мишена: запознаване на учениците с историята на създаването, характеристиките на жанра и композицията

Задачи: повторете определението на понятията „жанр”, „композиция”;

въведе понятието „реквием”;

развиват умението за изразително четене и анализ на художествен текст;

развиват умения за интерпретация и интеграция на различни видове изкуства;

предизвикват състрадание към болката на другите.

Оборудване:Ахматова А. А. Реквием. – М.: Прогрес, 1999.

Волобуев О.В., Клоков В.А., Пономарев М.В., Рогожкин В.А. Русия и светът. ХХ век. 11 клас: Учебник за общообразователните институции. – М.: Дропла, 2007.

Нечаева И.В. Речник на чуждите думи. – М .: Издателска къща AST LLC, 2002.

Чалмаев В.А., Зинин С.А. Литература. 11 клас: Учебник за общообразователните институции. – М.: ООО ТИД „Русское слово – РС”, 2008.

мултимедийна презентация към урока;

аудиозапис на четенето на поемата „Реквием“ от А. А. Ахматова;

аудиозапис на „Реквием” от В. А. Моцарт;

листовки - текстове на стихотворението;

копия на вещи от къщата-музей на Ахматова: покривка, мастилница, писалка, чинийка и чаша, пепелник, кибрит, рамка за снимки, шал, куфар.

Тип урок: изучаване на нов материал.

Прогнозирани резултати: учениците имат представа за историята на създаването, жанра и композицията на стихотворението, съставят съгласуван текст и участват в аналитичен разговор.

По време на часовете

Организационен етап.

Мотивация за учебна дейност.

☼Какво мислите, че е това? Пресъздадох кътче от музея на Анна Ахматова в Санкт Петербург. В такъв пепелник приятелите на Ахматова изгориха листове хартия с ръкописа на стихотворението „Реквием“, като преди това го научиха наизуст. Едва през есента на 1962 г. стихотворението е написано за първи път на хартия. Този ден Ахматова тържествено каза: „Единадесет души знаеха Реквием наизуст и никой не ме предаде.“

☼А това е моята тетрадка. „25 май 2010 г. Среща с Евгений Евтушенко“. Той говори за Булат Окуджава, Владимир Висоцки, Андрей Вознесенски, Василий Аксенов.☼ „Анна Ахматова. Обадих й се, когато не печатаха. Видях го, когато пристигнах в Москва. Ахматова излезе с кърпени чорапи и старо сако, 15 минути хората стояха и ръкопляскаха.

Домашна работа.

☼Защо хората аплодираха Ахматова? Отговорът на този въпрос ще бъде вашата писмена домашна работа. Отворете дневниците си и го запишете за вкъщи: мини-есе (есе) „Защо хората аплодираха Ахматова?“ или „Защо да аплодирам Ахматова?“

Актуализиране на основни знания. Посочете темата и целта на урока.

☼ Сега нека отворим тетрадките си и да запишем днешната дата и темата на урока. До края на урока ще имате съгласуван текст, записан в тетрадките си, и ще знаете историята на създаването, характеристиките на жанра и композицията на поемата „Реквием“, която, надявам се, сте прочели.

Защо Ахматова постоянно се обръща към основното си творение през последните 30 години от живота си? ☼ ( Тя беше преследвана от болката на майка си за нейния несправедливо ранен син). Днес ще ви задам много въпроси. Ако имате въпроси по време на урока, вдигнете ръка и ме попитайте.

2) Да се ​​обърнем към темата на урока. За какво ще говорим днес?

Какво е жанр? Моля, прочетете в речника, страница 133, 1 значение.

1.Жанр– разнообразие от произведения в областта на всяко изкуство, характеризиращо се с определени сюжетни и стилови особености.

Как се определя жанрът на поемата „Реквием” в литературната критика? Моля Прочети.

Лиро-епическа поема. Автобиографична поема. Реквием.

Да го напишеш. Как мислите, че самата Ахматова би определила жанра на своето творчество?

Какво е композиция? Моля, прочетете в речника, страница 202, което означава 2.

2 . Състав– конструкция, вътрешна структура на произведението, връзка и взаимно разположение на частите.

Какво е особеното в композицията на поемата „Реквием”? Моля Прочети. Да го напишеш.

Рамка: поемата се състои от 10 стихотворения, прозаичен предговор, „Посвещение“, „Въведение“ и двучастен „Епилог“. В стихотворението редуват се лирически и епически фрагменти.

☼ (Рамкиране: текстът на стихотворението се състои от няколко стихотворения, написани в различни години. Ако си представим стихотворението като том, то този том съдържа части от стихотворението).

Какво е реквием? Моля, прочетете го в речника, страница 392.

3. Реквием(от първата дума на латинския текст „Requiem aeternam dona eis, Domine!“ - „Дай им вечен покой, Господи!“) е погребална католическа служба, както и музикално произведение от трагично-траурен характер за хора и оркестър.

Много композитори се обърнаха към жанра реквием, но най-известният в световната музика беше „Реквиемът“ на Моцарт. Защо? „Реквием” на великия австрийски композитор В. А. Моцарт (1756-1791) е пропит със състрадание и скръб, дълбока емоция и болезнено напрежение, нарастващо от част в част.

3) Има ли щастие в живота ви? Скръб? Какво смятате за нещастие? мъчение? Смърт? Скръб за мъртвите?

Самото име на творбата „Реквием” създава тържествено, траурно, мрачно настроение, свързва се със смъртта, тъжната тишина, която идва от необятността на страданието.

4) Стихотворението отразява времето от 30-те години на миналия век. Как пише в учебника ви по история? И така ли го видя Анна Ахматова? Моля, прочетете какво е написано на страница 130 от вашия учебник.

„Въпреки липсата на видима опозиция, след убийството на ръководителя на Ленинградската партийна организация С. М. Киров на 1 декември 1934 г., нов вълна от репресии, който достига своя връх през 1937 г. Техните жертви бяха партийни и съветски работници, командири на Червената армия, немъртви „класови врагове“, милиони обикновени хора».

5) Как това време се отрази на Ахматова и нейното семейство? ?

Анна Ахматова, бившата съпруга на Николай Гумильов, екзекутиран през 1921 г. за участие в контрареволюционен заговор, постоянно живееше в очакване на ареста. Но я чакаше още по-страшно изпитание - арестуваха не нея, а единствения й син. Лев Гумильов е арестуван 3 пъти, но вината му никога не е доказана.

(През 1935 г. Лев Гумильов, студент в историческия факултет на Ленинградския университет, е арестуван и хвърлен в затвора като „член на антисъветска терористична група“. Първият път Ахматова успява да освободи сина си доста бързо: тя пише писмо до Сталин.Вторият път Лев Гумильов е арестуван през 1938 г. и осъден на 10 години в лагерите, по-късно срокът е намален на 5 години.През 1949 г. той е арестуван за трети път, осъден на смърт, което след това е заменен от изгнание.Вината на Гумильов никога не е доказана.Оцелява О e Ахматова през тези години е отразено в стихотворенията „Последният тост“, „Защо отровихте водата“, в стихотворението „Реквием“).

V. Работа по темата.

1) Да се ​​обърнем към стихотворението. Нека да чуем как самата Анна Андреевна чете началото на великото си произведение (аудиозапис на четенето на поемата „Реквием“ от А. А. Ахматова).

Не, и не под чуждо небе,

И не под закрилата на извънземни крила, -
Тогава бях с моите хора,
Където са моите хораЗа жалост, беше.

Съгласни ли сте с това определение за времето от 30-те години? ( 30-те години бяха време на нещастие и страдание).

2) Как се роди идеята за стихотворението? Самата Ахматова разказва на читателя как е възникнала идеята за „Реквием“ в прозаичната част – „Вместо предговор“. Моля Прочети.

Вместо предговор
През ужасните години на Ежовщината прекарах 17 месеца в затвора в Ленинград. Един ден някой ме „идентифицира“. Тогава жената, която стоеше зад мен, която, разбира се, никога не беше чувала името ми, се събуди от присъщия за всички ни ступор и ме попита в ухото (всички там говореха шепнешком):
- Можете ли да опишете това?
И аз казах:
- Мога.
Тогава нещо като усмивка премина през лицето й, което някога е било.
1 април 1957 г., Ленинград.

Какво е "Ежовщина"? Кой е Ежов? Ezhov I.I. (1895-1940), ръководещ органите на вътрешните работи, е един от основните организатори и изпълнители на масови репресии.

3) Цялата първа част на голямата поема е изградена според законите на реквиема. Нека прочетем „Въведението“ и помислим кои думи потвърждават, че е било ужасно време.

Въведение
Беше, когато се усмихнах
Само мъртъв, радвам се за мира.
И се залюля с ненужна висулка
Ленинград е близо до своите затвори.
И когато, обезумял от мъка,
Вече осъдените полкове маршируваха,
И кратка песен за раздяла
Свирките на локомотива пееха,
Звезди на смъртта стояха над нас
И невинната Рус се гърчеше
Под кървави ботуши
А под черните гуми има маруса.

Намерете и маркирайте ключови думи във всеки ред в текстовете си.

мъртъв, ненужен, затвори, полудял от мъки, осъден, раздяла, смърт, невинен гърчещ се, кървав, черен.

Какъв образ създаде Ахматова с тези думи? ☼ ( Изображение на скръб)

Ще си спомните този образ по-късно, когато прочетете разказа „Ямата“ на Андрей Платонов.

4) Прочетете глава 1 и помислете какво виждате, чувате, чувствате, докато четете глава 1?

Отведоха те призори
Последвах те като на храна за вкъщи,
Децата плачеха в тъмната стая,
Свещта на богинята се носеше.
Има студени икони на устните ти,
Смъртоносна пот по челото... Не забравяйте!
Ще бъда като съпругите на Стрелци,
Вой под кулите на Кремъл.

Какво виждате, чувате, чувствате, докато четете глава 1? Нека се разделим на 3 групи: 1 група описва какво виждат, 2 - какво чуват, 3 - какво чувстват. Запишете това на вашите листове срещу текста.

☼ ( Виждаме ареста на бащата и вцепенението на майката, чуваме плача на децата, усещаме скръбта на семейството).

Необходими ли са или не са нужни „стрелци съпруги“ в Глава 1? Защо Ахматова

помни ли ги? ☼ (Ахматова сравнява кървавите кланета от 1698 г. и 30-те години на ХХ век.Това са трагични страници от руската история).

5) Момент на релаксация. ☼А сега да се настаним по-удобно и да затворим очи, за да си починат по-добре, мислите и чувствата ни да се подредят и всичко научено в урока да се запомни по-добре. Починахме и ще продължим урока с нови сили. Отваряме очи.

6) Прочетете глава 2, чуйте част 7 от „Реквием“ на Моцарт „Lacrimosa“ и сравнете текста на Ахматова и музиката на Моцарт.

Тихият Дон тече тихо,
Жълтата луна влиза в къщата.
Той влиза с шапката си на една страна,
Вижда жълтата лунна сянка.
Тази жена е болна
Тази жена е сама.
Съпруг в гроба, син в затвора,
Моли се за мен.

Как са съзвучни настроенията на поезията и музиката? Да не забравяме, че това стихотворение е с подчертано музикален произход. ☼ ( В стихотворенията тъжните ридания на лирическата героиня завършват с молитвена утеха - същото чуваме и в музиката).

7) Прочетете заглавието на глава X и текста на част 2.

Разпъване на кръст

Магдалена се бори и плаче,
Любимият ученик се превърна в камък,
И където майка стоеше мълчаливо,
Така че никой не посмя да погледне.

Помислете защо Ахматова използва тази конкретна евангелска история? Какво искаше да каже? ☼ ( В различните исторически епохи страданията на майките са еднакви).

Какво е общото между поемата на Ахматова и картината на Грюневалд?☼ ( От всички хора, събрани на Голгота при разпнатия Христос, немският художник Матиас Грюневалд изважда от тъмнината същите 3 фигури катоАхматова: Магдалена, ученичка, майка).

"Разпятие" - нравствено-философският център на цялото произведение. Трагедията достига надвременен, вечен, световен, вселенски мащаб.

Как бихте определили сега жанра и композицията на стихотворението?

Жанр - реквием, композиция - рамка. ( Личната трагедия на една майка и един син става универсална в руското пространство и време).

8) И докато свещите за памет горят, нека помислим защо хората „стояха и аплодираха Ахматова в продължение на 15 минути“? Или защо ще ръкопляскаш на Ахматова?( Ахматова изрази това, което всички мислеха и чувстваха, но не можеха да изразят).

Отражение. Обобщаване на урока.

Моля, продължете с всякакви предложения. "Отразяващ екран"

1.Днес разбрах (разбрах)...

2. Беше ми интересно...

3. Беше ми трудно...

4. Научих (научих)...

5. Мога...

6. Ще се опитам...

Урокът свърши. Благодаря Ви за съдействието. Имате ли въпроси към мен? Довиждане.

Цялостното изследване на стихотворението „Реквием” на Ахматова, анализът на композицията, художествените средства, разбирането на заглавието помага да се изпитат дълбоките идеи на поетичното произведение.

Въпреки малкия обем всеки ред е значим по съдържание и сила на чувството. Читателят не е в състояние да възприеме безразлично събитията, отразени в стихотворението.

Историята на създаването на "Реквием" от А. Ахматова

Сюжетът се основава на личната драма на Анна Ахматова. Синът й е бил подложен на брутални арести три пъти. През 1949 г. е осъден на смърт. Впоследствие смъртното наказание е заменено с изгнание.

Анна Андреевна Ахматова (1889 - 1966)

За първи път Лев Гумильов е задържан през 1935 г. Най-значимите части от Реквиема датират от тази година. В продължение на пет години поетесата работи върху поредица от стихове за руските жени, преминаващи през трудни времена, страдащи за своите затворници.

В началото на 60-те години Анна Ахматова обединява различни произведения в едно цяло, давайки на поемата името „Реквием“.

Защо стихотворението се казва "Реквием"

В католицизма реквиемът е религиозен ритуал, изпълняван за мъртвите и неговия траурен музикален съпровод. В ръкописите заглавието на поемата е изписано с латински букви, което може да показва връзка с музикални произведения.

И така, „Реквием“ на Волфганг Моцарт, от чиято работа Ахматова се интересува през 30-те и 40-те години, се състои от 12 части. Поемата на Анна Андреевна има 10 глави, посвещение и епилог.

Жанр, посока и размер

„Реквием“ може да се отдаде на ново течение в литературата, акмеизъм, който се противопоставя на символизма и провъзгласява яснота и прецизност на думите, прямота на стила и яснота на образите.

Литературните новатори имаха за цел да облагородят човека чрез изкуството. Ахматова, както всички акмеисти, се стреми към поетични промени в обикновените и понякога непривлекателни явления от живота.

Творбата „Реквием” напълно съответства на новаторското движение на акмеизма с класическата строгост на стила и желанието да се предадат зверствата и безчинствата на поетичен език.

Жанрът на „Реквием” е поема.Но много литературоведи не могат недвусмислено да определят жанра на произведението поради сходството му с поетичен цикъл. Единството на идеята, лирическата основа, която свързва отделните фрагменти, помага да се класифицира „Реквием“ като стихотворение.

Пред читателя се разгръща логичен и последователно структуриран сюжет, описващ накратко цяла епоха. Разказът се води от първо лице, действайки едновременно като поет и лирически герой.

Поетичният размер на творбата не е лишен от своя собствена особена динамика, характеризираща се с модулации на ритми и променлив брой стъпки в редовете.

Композиция на произведението

Композицията на "Реквием" се отличава с пръстеновидна структура, състояща се от пролог, образуван от първите две глави, епилог от последните две глави и основната част.

Всяка част има специално емоционално значение и носи своя сетивна натовареност.Поемата е наситена с лирични преживявания, а в пролога и епилога има тенденция към обобщения и епос.

Предговорът се състои от прозаичен текст, напомнящ изрезка от вестник. Тази техника помага на читателя да се потопи в атмосферата на описваната епоха.

Посвещението след предговора продължава темата на прозаичното въведение, увеличавайки мащаба на описаните събития:

Биографичната тема на поемата - затварянето на сина и нравствените терзания на страдащата майка - се чува още в първите глави на творбата. Прологът е последван от четири глави, които предават скръбните гласове на майките.

В първото стихотворение, написано под формата на монолог, жена от народа скърби за воденето на сина й на екзекуция. Тази вечна героиня на руската история предава в своя поетичен плач цялата дълбочина на разкъсващата душата скръб:

Сюжетният център на поемата са петият и шестият пасаж, посветени на тънещия в затвора син. Всяко стихотворение е композиционно завършено, цялостно художествено произведение, обединено от общи тъжни мотиви, чувството за смърт и болката от загубата.

В епилога се появяват мисли за смъртта, края на живота, резултатът от който трябва да бъде паметник на народното страдание.

Характеристики на главните герои

Главната лирическа героиня на поемата е както авторът на „Реквием“, така и майка, разтревожена за съдбата на сина си, и обикновена жена от народа. Всеки от тези образи е уникален и, плавно преливащ, се комбинира в едно лице, чийто прототип е самата Анна Ахматова.

Лирическата героиня е жена с мощна, неизчерпаема вътрешна енергия, която в опит да спаси единственото си дете „се хвърли в краката на палача“.

Личните преживявания на героинята се заменят с непривързаност в оценката на поведението й, което води майка й до отчаяние: „Тази жена е болна, тази жена е сама“.

Авторът гледа отстрани на всичко, което се случва около него. Трудно е да си представим как, след като в миналото е била „присмехулница и любимка на всички приятели“, героинята се е превърнала в сянка, призоваваща към смърт. Срещата със сина й предизвиква буря от емоции в душата на майката, но отчаянието се заменя с надежда и желание да се бори докрай.

Образът на сина се разкрива в творбата не толкова пълно и многостранно, но сравняването му с Христос подчертава невинността и святостта на героя. Той се появява като смирен мъченик, опитващ се да утеши и подкрепи майка си.

Другите главни герои на стихотворението са събирателни женски образи, които се тревожат за съдбата на близки мъже. Те тънат в несигурност, понасят силен студ и пареща жега в очакване на кратки посещения. Авторът ги олицетворява с Богородица, която кротко понася несгодите.

Теми на поемата "Реквием"

Централна тема на творбата е темата за паметта, връщането към спомените от миналото, запазването на преживяното, усетено и видяно. И това не е само паметта на един човек, но и националната памет на хората, обединени от обща скръб:

Плачът на майките за техните синове, продължавайки темата за паметта, се чува в стихове, започвайки с Въведението. Тогава възниква мотивът за смъртта, породен от очакването за екзекуция, неизбежността на неизбежния край. Пред читателя се представя образът на майка, олицетворявана от Богородица, преживяла ужасната смърт на сина си.

Темата за страдащата Родина, неразривно свързана със съдбите на нейния народ, е разкрита от Ахматова в „Реквием”:

В крайна сметка Родината е същата майка, която се тревожи за синовете си, несправедливо обвинени и жертви на жестоки репресии.

И през всички мъки прозира темата за любовта, побеждаваща злото и житейските несгоди. Безкористната любов на жената може да преодолее всички пречки в борбата със системата.

Темите, засегнати в поемата „Реквием“:

• памет;
• майки;
• Роден край;
• страданието на хората;
• време;
• любов.

Анализ на всяка глава от „Реквием” от А. Ахматова

Стиховете, съставляващи произведението „Реквием“, са написани между 1935 и 1940 г. Поемата е публикувана в Русия две десетилетия след смъртта на Анна Андреевна, през 1988 г.

Разказът започва с прозаичните редове „Вместо предисловие“, които обясняват цялата идея.

Читателят се озовава в опашката на ленинградския затвор през 30-те години, където всички са замаяни и говорят „шепнешком“.

И на въпроса за жената със „посинените устни“:

- Можете ли да опишете това?

Поетът казва:

Редовете на поетичния епиграф, написани в предговора, обясняват смисъла на „Реквиема“, написан на популярен език и адресиран до народа. Поетът говори за участието си в бедствията на страната:

Темата на Предговора продължава в поетичното Посвещение. Мащабът на случващото се засилва, природата и заобикалящата историческа реалност подчертават отчаяното състояние на хората и изолацията от спокоен живот:

Агонизиращо е да чакате съдебно решение, от което ще зависи бъдещата съдба на любим човек.

Но не само хората изпитват тъжни чувства, но и тяхната родина Русия, която отговаря на страданието:

Тук се появява библейски образ, вестителят на Апокалипсиса:

В уводната част на Реквиема са очертани най-важните мотиви и основни образи, които се развиват в следващите глави на поемата. Лирическата героиня се появява, гледайки как отвеждат сина си „на разсъмване“. Самотата идва моментално:

Описани са биографичните подробности за живота на Ахматова, времето, безграничната нежност и любов към сина й:

Седма глава „Присъдата” описва с прости думи нечовешки преживявания, опити за разбиране и примиряване с ужасната реалност.

Но е невъзможно да се приеме и издържи случилото се, така че осмата глава се нарича „До смъртта“. Опечалената героиня не вижда друг изход, освен да умре. Тя се стреми към забрава и зове смъртта:

Деветата глава разказва за последната среща в затвора и наближаващата лудост:

Следващата част, „Разпятието“, служи като семантичен и емоционален център на поемата. Тук се прави паралел със страданието на Богородица, която губи своя син Исус. Ахматова идентифицира себе си и всички нещастни майки с Мария:

В епилога, който се състои от две части и носи силно смислово натоварване, авторът се обръща към хората. В първия по-кратък поетичен фрагмент Анна Андреевна насочва думите си към всички, които са изпитали подобни чувства. Тя се моли за всички, които стояха с нея в затвора:

Втората част се занимава с поезията, ролята на поетите и тяхното предназначение. Поетесата говори за себе си като за говорител на гласовете на сто милиона души:

И вижда паметник на себе си до стените на затвора, където толкова много е преживяно, почувствано и оплакано:

Заключение

„Реквием” е специално поетично произведение на Анна Ахматова, излизащо извън контекста на всекидневното възприемане на живота и историята. Героят на поемата е народът, а авторът е само част от тази маса хора. Поетът написа поетичните редове на прост, разбираем език. Те са пропити с любов към родината и нейните жители.

Анна Андреевна отдавна я няма, но работата й все още е актуална и интересна за читателя. Нейните стихове трябва да бъдат усетени, те имат мощен ефект върху хората, принуждавайки ги да съпреживяват героите.