أي فنان مشهور أحيا دومرا؟ ما هو الدومرا؟ تاريخ وصورة آلة موسيقية

الآلة الموسيقية: دومرا

منذ العصور القديمة في روسيا، عكس الناس العاديون تجاربهم العاطفية، وكذلك الأحداث الجارية، في الفن الشعبي بموهبة. وقد ساعده في ذلك العديد من الآلات الموسيقية الشعبية، التي انتقل فن الأداء من جيل إلى جيل. إحدى هذه الآلات كانت الدومرا - المفضلة لدى المهرجين والناس العاديين. غنى الناس ورقصوا عليها، وأخبروا القصص الخيالية والملاحم، وجذب صوتها الرنان وجرسها الفريد انتباه المستمعين. كانت دومرا في كثير من الأحيان في مركز الأحداث، وأحيانا حتى دراماتيكية، ونتيجة لذلك سقطت في أوبال واختفت من الفن الشعبي لعدة قرون.

مر الوقت، تم إحياء دومرا ومرة ​​\u200b\u200bأخرى أسرت المستمعين بصوتها غير العادي، على غرار صوت الدفق الرنان. إنها قادرة على عرض المزاج الرومانسي وجمال الطبيعة الساحر. ليس من قبيل الصدفة أنه في السينما، عندما يكون من الضروري التأكيد على سحر الأرض الروسية، كثيرا ما نسمع صوت دومرا المرتعش.

اقرأ تاريخ الدومرا والعديد من الحقائق المثيرة للاهتمام حول هذه الآلة الموسيقية على صفحتنا.

صوت

الدومرا هي آلة ذات قدرات تعبيرية كبيرة، ويمكن التعرف بسهولة على صوتها المشرق والخفيف. بسبب التوتر القوي للأوتار، يرن صوت الدومرا، لكنه يتلاشى بسرعة. الجرس دافئ وناعم ومشرق ومخملي وغني.

Pizzicato، والضرب على الأوتار لأعلى ولأسفل، والاهتزاز، والتوافقيات، والجليساندو - هذه مجموعة من التقنيات الأساسية التي يستخدمها عازفو الدومرا.

عادة ما يتم العزف على آلة موسيقية بمساعدة وسيط. لا يمكن عزف النوتات الطويلة إلا باستخدام تقنية الاهتزاز.

Domra هي أداة ذات إمكانات تقنية كبيرة، وهي متاحة لتركيبات متفاوتة التعقيد وأي اتجاه أسلوبي - هذه أعمال أصلية ونسخ أعمال الملحنين الكلاسيكيين. تقنية المقطع والتمرير المتقنة، والتشكيلات الإيقاعية المعقدة، والسكتات الدماغية المختلفة، واللعب بفواصل زمنية وأوتار - كل هذه تقنيات فنية يتقنها فناني الأداء.

تأتي الدومراس في نوعين: ثلاثية الأوتار - لها نطاق من "E" من الأوكتاف الأول إلى "E" من الأوكتاف الرابع؛ وأربعة سلاسل - النطاق من "B" للأوكتاف الصغير إلى "E" للأوكتاف الرابع.

صورة:

حقائق مثيرة للاهتمام

• دومروشي، هذا هو الاسم الذي كان يُطلق عليه مؤديو الدومرا في الأيام الخوالي.
• في الماضي البعيد، كانت الدومرا تُصنع من ثمرة اليقطين المقطعة إلى نصفين والمقشرة.
• Domra و balalaika هما تعديلان مختلفان لنوع واحد من الآلات الوترية القديمة.
• في عام 1654، بأمر من نيكون، بطريرك عموم روسيا، تم إحضار خمس عربات كبيرة محملة بالكامل بأدوات المهرج، بما في ذلك الدومراس، إلى ضفاف نهر موسكو وتم حرقها علنًا هناك. اشتعلت النيران الضخمة لعدة أيام.
• أحب جوزيف ستالين الاستماع إلى دومرا.
• أ.أ. يُطلق على تسيغانكوف، وهو موسيقي موهوب، لقب ملك دومرا، وكذلك "دومرا باغانيني".
• توجد في الولايات المتحدة الأمريكية رابطة لمحبي العزف على الدومرا والبالاليكا، وهي موجودة منذ أكثر من 30 عامًا وتضم 400 عضو.
• على دومرا المكونة من أربعة أوتار، والتي تحتوي على ضبط ونطاق كمان، يمكنك أداء المرجع بأكمله المكتوب ليس فقط للكمان، ولكن أيضًا للمندولين.

تصميم

الدومرا، مثل الكمان، هي أداة متقلبة للغاية، ولكي تبدو جيدة، يجب أن تكون مصنوعة من قبل حرفي مؤهل تأهيلا عاليا وأذن حادة، وأيضا من الخشب المحنك جيدا.

يتضمن التصميم جسم الآلة والرقبة مع الرأس.

1. يتكون الجسم من جسم وسطح.

• يتكون الجسم عادة من المسامير المنحنية التي تشكل شكل نصف كروي. العصي مصنوعة من خشب الورد أو القيقب الأبيض أو خشب البتولا المجعد. يتم تثبيت حاملات الذيل تسمى الأزرار على الجسم.
• السطح هو الجزء الأمامي من الجسم على شكل بيضاوي مسطح، يغطي الجسم ويحده على طول الحافة صدفة. يوجد في الوسط صندوق صوتي - مرنان ذو وردة على شكل وردة.يوضع على لوحة الصوت غلاف يحميها من الخدوش، وحامل يرفع الأوتار ويتم تثبيته في مكان محدد بدقة. عادة ما تكون لوحة الصوت مصنوعة من خشب التنوب والتنوب الرنان، والجسر مصنوع من خشب القيقب، والقشرة مصنوعة من الخشب الصلب أو المواد الاصطناعية.

2. تنتهي الرقبة المرتبطة بالجسم برأس ملحقة به آلية ضبط ضرورية لشد الأوتار. يتم لصق لوحة الأصابع مع السروج على لوحة الأصابع، والتي تفصل بين الحنق، مرتبة بتسلسل لوني. يتم ربط الجوز بين الرأس والرقبة مما يؤثر على ارتفاع الأوتار. يتم الضغط على الأوتار المرتفعة بشدة على الحنق مما يجعل العزف على الآلة أكثر صعوبة.

يتم إنتاج الصوت الموجود على الدومرا باستخدام لوحة صغيرة من الوسيط - الريشة، التي لها شكل بيضاوي ويعتمد حجمها على حجم الدومرا. تعتبر صدف السلحفاة أفضل مادة للمعول، لكن الريشات تُصنع الآن أيضًا من مواد بوليمرية مختلفة.

أصناف

للدومرا نوعان يختلفان في عدد الأوتار والضبط.

يُطلق على دومرا ثلاثية الأوتار (التي صممها V. Andreev) في الأوركسترا اسم دومرا الصغيرة ويتم ضبطها على أرباع. الدومرا ذات الأربعة أوتار (التي صممها ليوبيموف) لها مقياس خامس مثل الكمان.

يحتوي كل نوع من أنواع الدومرا أيضًا على أنواع فرعية تختلف في الحجم. في مجموعة Domras ثلاثية الأوتار، يتم استخدام ما يلي بنشاط في ممارسة العزف الجماعي والأوركسترا: Bass و Alto و Piccolo؛ نادرًا ما يتم استخدامها: الجهير المزدوج والتينور والميزو سوبرانو.

تحتوي الدومراس ذات الأربعة أوتار (التي صممها جي بي ليوبيموف) على: الجهير، وألتو، وبيكولو، وأصناف نادرة: الجهير المزدوج والتينور.

• تبدو بيكولو مشرقة وخفيفة، وصوتها الثاقب يكمل ويزين صوت الأوركسترا بأكملها بشكل كبير.
• عادة ما تكون الكمان، ذات الصوت الناعم والصدر في الجرس، بمثابة حشو متناغم بين الأصوات العلوية والسفلية، ولكن في بعض الأحيان يتم تخصيص لحظات فردية لها أيضًا.
• الجهير - يتمتع بصوت غني ومخملي في جميع أنحاء النطاق بأكمله. نظرًا لكونه صاحب صوت ثقيل وسميك وثقيل قليلاً، فإن السجل السفلي للأداة مكلف بقيادة خط الجهير. الخطوط اللحنية المخصصة للسجلات المتوسطة والعالية، والتي لها نغمة ناعمة ومخملية، تبدو ملونة للغاية وعاطفية. نظرًا لحجمه الكبير، فإن الجهير محدود جدًا من الناحية الفنية، لأنه يتطلب من دومريست أن يكون لديه امتداد كبير لأصابع يده اليسرى.

التطبيق والمرجع

بالفعل في البداية، خلال فترة ترميم دومرا من قبل الحرفيين تحت إشراف الموسيقي، خالق دائرة بالاليكا والملحن ف. أندريف، تم تحديد غرضها على أنها لحنية في أوركسترا الآلات الشعبية. لفترة طويلة، كان دور الدومرا هو هذا بالضبط: إنها تلعب نفس دور بريما في الأوركسترا الشعبية كما يفعل الكمان في الأوركسترا السيمفونية. ظلت دومرا لفترة طويلة مجرد أداة أوركسترا، وعندها فقط أصبحت أداة جماعية، عندما بدأت فرقة دومرا الرباعية نشاطها الموسيقي تحت إشراف ف. أندريف. ظهرت الآلة على المسرح كأداة منفردة بعد ذلك بقليل. إنه لأمر مؤسف، ولكن في روسيا لم تعد دومرا تستخدم كأداة شعبية.

كشفت الدومرا عن نفسها بشكل مشرق للغاية كأداة موسيقية منفردة، وبدأ تأليف الأعمال خصيصًا لها. تجدر الإشارة بشكل خاص إلى العمل الموسيقي الذي قام به N. Budashkin، والذي أصبح حقًا لؤلؤة في ذخيرة هذه الآلة، بالإضافة إلى الأعمال الكبيرة التي قام بها Y. Shishakov، B. Kravchenko، Y. Zaritsky، والتي كشفت أيضًا عن قدراته الفنية الجديدة .

لسوء الحظ، فإن الملحنين الموقرين الذين يكتبون في الأنواع الأخرى لا يظهرون اهتمامًا كبيرًا بالدومرا، وعادةً ما يكتب الملحنون-المؤدين أعمالًا لها، من بينهم: A. Tsygankov، G. Zaitsev، N. Penko، K. Volkov، V. Solomin، V. Soboleva-Belinskaya، V. Pozhidaev، N. Hondo، Y. Semashko، E. Podgayts وآخرون. ومع ذلك، فإن الدومرا لا تتعرض للإهانة من حيث المرجع، فالنسخ التي كتبها أعظم الملحنين للكمان والفلوت والكلارينيت والبيانو تبدو جميلة على الآلة. هذه روائع لملحنين مثل إ.س. باخ، بي. Tchaikovsky، G. Wieniawski، F. Poulenc، A. Scarlatti، C. Saint-Saens، P. Sarasate، D. Shostakovich، N. Paganini، S. Rachmaninov، S. Prokofiev، D. Gershwin، A. Piazzolla.

يعمل:

ن.ب. بوداشكين - كونشيرتو في الدومرا مع الأوركسترا (استمع)

يو.ن. شيشاكوف - كونشرتو الدومرا (استمع)

فناني الأداء

بعد عودتها التي طال انتظارها، وجدت دومرا على الفور معجبيها، الذين بدأوا في تطوير الأداة وتعميمها بنشاط. كان P. Karkin أحد أوائل عازفي المنازل الموهوبين المحترفين، الذي طور التقنيات الأساسية لإنتاج الصوت ومن خلال عمله الدؤوب قدم مساهمة كبيرة في تطوير مهارات الأداء. كان خلفاء عمل P. Karkin هم F. Korovay، V. Nikulin، R. Belov، Yu.Yakovlev، A. Simonenkov، M. Vasiliev، V. Krasnoyartsev، V. Kruglov، A. Tsygankov، T. Volskaya، V. إيفكو، ب. ميخيف، س. لوكين، وآخرون.

اليوم، أن تكون عازفًا للدومرا يعني أن تلتزم بمهنتك، ويثبت الموسيقيون ذلك من خلال إنشاء أسلوب أداء فريد خاص بهم. ونتيجة لهذا الحماس أصبحت الدومرا أداة أكاديمية كاملة على قدم المساواة مع الفلوت والكمان والبيانو والتشيلو والمزمار والكلارينيت وغيرها.

قصة

تعود الجذور التاريخية للدومرا إلى العصور القديمة، لكن لا أحد يستطيع أن يقول على وجه اليقين متى وأين جاءت على الأراضي الروسية. في السجلات القديمة التي وصلت إلينا، لا توجد معلومات تقريبًا عنها. كان لدى الجنسيات المختلفة أدوات تشبه إلى حد كبير دومرا: دوغلاما بين الأتراك، ودومرا بين قيرغيزستان، ورباب بين الطاجيك، ودومبيرا بين الباشكير، ودومبرا بين الكازاخستانيين. يعتبر سلف كل هذه الآلات هو الطنبور المصري القديم ذو الشكل البيضاوي، والذي يتم إصدار صوته باستخدام عصا صغيرة حادة. كان للدومرا أيضًا تشابه كبير معها، ولكن على آلة روسية منحوتة من الخشب، مع عصا متصلة - رقبة وأوتار ممتدة من الأوردة، تم العزف عليها بعظم سمكة أو ريشة.

كان الطلب كبيرًا على دومرا في روس، وشاركها الناس الحزن والفرح. لقد غنوا ورقصوا على أنغام الدومرا، وأخبروا القصص الخيالية وأخبروا الملاحم. كانت الآلة، سهلة الصنع للغاية، تحظى بشعبية كبيرة بين عامة الناس والأشخاص المضحكين - المهرجين. بدت دومرا الصاخبة والخفيفة لمدة خمسمائة عام في أكواخ الفلاحين وفي ساحة السوق وحتى في القصور الملكية. في القرن السادس عشر، من أجل تنظيم الترفيه للبلاط الملكي، تم إنشاء "غرفة التسلية" - نوع من أوركسترا البلاط في ذلك الوقت، والتي تضمنت domrochei - ما يسمى بفناني الدومرا.

في القرن السابع عشر، جاءت الأوقات المظلمة للمهرجين الذين قدموا عروضًا مضحكة وغالبًا ما ألقوا نكاتًا غير ضارة عن السلطات الكنسية والعلمانية.

أدى السخط الخطير بين النبلاء والكنيسة إلى اضطهاد الموسيقيين. بأمر خاص من القيصر ، في عام 1648 ، بدأ إرسال المهرجين إلى المنفى أو إعدامهم ، وتم جمع وتدمير الأدوات ، بما في ذلك الدومراس ، المسماة الشيطانية. تم تدمير دومرا ولم يتذكرها أحد لمدة 200 عام. فقط في نهاية القرن التاسع عشر، في مقاطعة بعيدة عن العاصمة، في قرية نائية، في علية كوخ متهدم، تم العثور على أداة ذات جسم بيضاوي، ولم يتذكر أحد حتى ما كان يطلق عليه .

استنادا إلى الصور الموجودة في الوثائق القديمة، توصلنا إلى استنتاج مفاده أن هذه الأداة هي دومرا. ولا تزال كيفية بقائها على قيد الحياة لغزا، لكن كان على الجميلة النائمة أن تعود إلى الحياة.

بناءً على شكل قطعة نادرة تم العثور عليها ورسومات V. Andreev، مؤسس أول أوركسترا للآلات الشعبية، وبمشاركة المتحمس والوطني N. Fomin، تم إعادة إنشاء الدومرا في عام 1896 من قبل صانع آلات الكمان إس ناليموف. في ذلك الوقت، كان V. Andreev قد نظم بالفعل فرقة Balalaika، التي أجريت بنجاح في روسيا والخارج، ولكن لتحقيق حلمه الرئيسي، لإنشاء أوركسترا كاملة، كان بحاجة إلى أداة من شأنها أن تنفذ الخط اللحني بشكل جميل، وكانت الدومرا مناسبة جدًا لذلك.

قام V. Andreev مع S. Nalimov بتطوير ثم تصنيع أنواع مختلفة من domra: piccolo، alto، Tenor (نادرًا ما يستخدم)، bass و double bass (غير مستخدم)، والتي أصبحت الأدوات الرئيسية لأوركسترا الآلات الشعبية. بعد عشر سنوات من إحياءها، تم استخدام الدومرا، ذات النطاق الصغير، فقط كأداة أوركسترا. في بداية القرن العشرين، بناءً على طلب قائد الفرقة الموسيقية ج. ليوبيموف، صمم السيد س. بوروف دومرا، التي لم تكن تحتوي على ثلاثة أوتار، مثل أندريف، ولكن أربعة. تم ضبطه على أخماس مثل الكمان وكان له نطاق مناسب. مما لا شك فيه، كان النطاق المتزايد للدومرا ذات الأربعة أوتار ميزة، لكنه كان أدنى من "ثلاثة أوتار" في تلوين الجرس. بعد مرور بعض الوقت، بالتعاون مع G. Lyubimov و S. Burov، تم صنع دومراس بأحجام مختلفة - من بيكولو إلى الجهير المزدوج، وكلها تحتوي على 4 أوتار وضبط خامس. أصبحت هذه الدومرا جزءًا من أوركسترا الدومرا، والتي للأسف لم تدم طويلاً.

ربما لا توجد أداة في العالم ذات مصير درامي مثل الدومرا. في ذروة شعبيتها، سقطت في أوبال، اختفت بشكل مأساوي وتم نسيانها لفترة طويلة. وتم إحياؤها مرة أخرى، لكنها الآن لا تسلي الناس على أنقاض كوخ القرية، ولكنها تأسر المستمعين بصوتها في قاعات الحفلات الموسيقية الضخمة.

اليوم، تتمتع الدومرا، وهي أداة شابة واعدة تتمتع بقدرات كبيرة، والتي ارتقت إلى ذروة النوع الأكاديمي، بمنظور إبداعي عظيم للغاية، حيث يتزايد الاهتمام بها باستمرار.

فيديو: استمع إلى دومرا

تمتلك الأوركسترا الشعبية الروسية الحديثة في معظمها نفس التركيبة الموسيقية: عائلة مكونة من دومرا ثلاثية الأوتار، وعائلة بالالايكا، وأكورديون الأزرار، ولوحات المفاتيح (في كثير من الأحيان ذات حلقات أو مقطوعة) جوسلي، وأدوات إيقاعية مختلفة. في بعض الحالات، يتم أيضًا تقديم الأكورديون أو التوافقيات الأوركسترالية أو الجرسية.

في الوقت نفسه، في الآونة الأخيرة، من أجل إثراء Timbre وتوسيع القدرات الفنية والفنية للأوركسترا الشعبية، يتم إدخال أدوات النفخ الخشبية والنحاسية لأوركسترا السمفونية بشكل متزايد في تكوينها - الفلوت، المزمار؛ آلات النفخ الشعبية - زاليكا، بريولكا، قرون فلاديمير، الأنابيب، وكذلك البيانو، الجيتار (أو الجيتار الكهربائي)، وغيرها من الآلات.

تؤدي كل أداة من أدوات الأوركسترا وظيفة واحدة بشكل أفضل - اللحن أو الجهير أو المرافقة. تتمتع كل أداة من أدوات الأوركسترا بلونها المميز الخاص وقدراتها الفنية والفنية ونقاط القوة والضعف الخاصة بها. معرفتهم ضرورية للقائد في عملية تدريب عازفي الأوركسترا، وتنظيم المسرحيات، وإعداد الذخيرة الموسيقية. وهذا مهم أيضًا لتطوير تقاليد الأداء وإثرائها.

مجموعة من domras ثلاثية السلسلة.

تتضمن مجموعة دومرا ثلاثية الأوتار أربع أدوات: بيكولو دومرا، دومرا الصغيرة، ألتو دومرا، باس دومرا.

دومرا بيكولو.تنقل الآلة الأوكتاف. نطاق بيكولو دومرا هو من B من الأوكتاف الأول إلى E من الأوكتاف الرابع. ضبط الآلة: السلسلة الأولى - A من الأوكتاف الثاني، السلاسل الثانية من الأوكتاف الثاني، السلسلة الثالثة - B من الأوكتاف الأول. غالبًا ما يستخدم بيكولو دومرا سجلًا عاليًا يبدو ساطعًا وخفيفًا. يبدو أن الأصوات الثاقبة للبيكولو دومرا تستمر في صعود نطاق الدومرا الصغيرة. في الدرجات، غالبًا ما يتم كتابة هذه الأدوات في انسجام تام ويتم نطقها بأوكتاف.

التقنيات الأساسية للعبة دومرا بيكولو: اهتزاز، ضربة، بيتزا، جليساندو.

دومرا صغيرة.النطاق الأوركسترالي للدومرا الصغيرة يتراوح من E من الأوكتاف الأول إلى A من الأوكتاف الثالث. ضبط الآلة: السلسلة الأولى - D للأوكتاف الثاني، السلسلة الثانية - A للأوكتاف الأول، السلسلة الثالثة - E للأوكتاف الأول.
تتمتع الدومرا الصغيرة بصوت متساوٍ ومشرق في جميع أنحاء المجموعة بأكملها، باستثناء النغمات الثلاث أو الأربع العليا، التي تبدو مكثفة، مع نغمة معدنية جافة. في السجلات المنخفضة والمتوسطة على دومرا الصغيرة، تبدو الألحان ذات الطبيعة الرخيمة والعاطفية بشكل صريح. في الدرجات، تحتل الدومرا الصغيرة السطر الثاني بعد البيكولو دومرا.
تصميم مريح، حجم صغير للدومرا الصغيرة يجعل من السهل اللعب. هي الآلة الرائدة في الأوركسترا. غالبًا ما يُعهد إليها بمقاطع معقدة وتشكيلات فنية مختلفة.

التقنيات الأساسية للعزف على الدومرا الصغيرة: الاهتزاز، الضربات لأعلى ولأسفل، البيتزا، التوافقيات، جليساندو.

ألتو دومرا.ينتقل ألتو دومرا إلى أسفل أوكتاف. يتراوح نطاق الآلة من الأوكتاف الصغير E إلى الأوكتاف الثاني. هيكل ألتو دومرا: السلسلة الأولى - D من الأوكتاف الأول، السلسلة الثانية - A من الأوكتاف الصغير، السلسلة الثالثة - E من الأوكتاف الصغير.
يتمتع ألتو دومرا بصوت ناعم صدري في الجرس. فقط الأصوات العلوية المتطرفة، بدءًا من E للأوكتاف الثالث، تكون شديدة الصوت. الأصوات المنخفضة، تقريبًا من G للأوكتاف الأول وما دونه، تبدو مكتومة إلى حد ما وغير محددة في طبقة الصوت. في أغلب الأحيان، يتم تعيين أجزاء لحنية في السجلات الوسطى والسفلية أو مرافقة الدواسة لألتو دومرا. التقنيات الأساسية للعبة هي نفسها الموجودة في الدومرا الصغيرة.

باس دومرا.يتراوح نطاق الآلة من E للأوكتاف الرئيسي إلى F - G للأوكتاف الأول. تتميز الآلة بصوت سلس وكثيف في جميع أنحاء النطاق بأكمله. قم ببناء دومرا الجهير: السلسلة الأولى - D من أوكتاف صغير، السلسلة الثانية - A من أوكتاف كبير، السلسلة الثالثة - E من أوكتاف كبير. يعطي السجل المنخفض صوتًا قويًا وغنيًا وثقيلًا إلى حد ما. تتميز السجلات المتوسطة والعالية بصوت ناعم مخملي.

غالبًا ما يتم تكليف دومرا الجهير بأداء أصوات جهير متسقة بشكل متناغم. ألحان السجل الأوسط للأوكتاف مع صوت بالاليكا مزدوج الجهير وصوت ألتو دومرا بشكل صريح على باس دومرا. عيوب الآلة هي حجمها الكبير، والشكل البيضاوي للجسم، مما يحد من أداء الممرات الفنية المعقدة ويتطلب، مثل عازف ألتو دومرا، خصائص بدنية جيدة وأيدي قوية. التقنيات الأساسية للعبة Bass Domra: Tremolo، Percussion، Pizzicato.

وبالتالي، فإن النطاق الصوتي للأدوات الأربعة لمجموعة دومرا يساوي خمسة أوكتاف - من E للأوكتاف الرئيسي إلى E للأوكتاف الرابع. نظرًا للاختلافات في صوت الجرس والتيسيتورا، فإن مجموعة الدومرا قادرة على أداء مجموعة متنوعة من المقطوعات الموسيقية. إن اللون المشرق والمعبّر وحجم الصوت الكافي لمجموعة دومرا يجعلها بحق المجموعة الرائدة في الأوركسترا الشعبية.

مجموعة بالالايكا.

تضم مجموعة بالاليكا خمس آلات موسيقية: بالاليكا بريما، بالاليكا الثانية، بالاليكا ألتو، بالاليكا باس، وبالاليكا كونتراباس.

بالاليكا بريما.نطاق prima balalaika هو من E من الأوكتاف الأول إلى Re - E من الأوكتاف الثالث. ضبط الآلة: السلسلة الأولى - A من الأوكتاف الأول، السلاسل الثانية والثالثة - E من الأوكتاف الأول (في انسجام تام).

تتمتع prima balalaika بقدرات تقنية كبيرة. يمكن استخدامه لأداء مقاطع معقدة وألحان ذات طبيعة إيقاعية وألحان رقص ذات نغمات مزدوجة وثلاثية. تضيف بريما بالاليكا نكهة فريدة لصوت أوركسترا الآلات الشعبية الروسية بأكملها. إلى جانب مالا دومرا، فهي الآلة الرائدة في الأوركسترا، وغالبًا ما يتم تخصيص أجزاء منفردة لها.
التقنيات الأساسية للعب بالاليكا الرئيسية: القعقعة، والاهتزاز، والبيتزا، والاهتزاز، وجليساندو.

بالاليكا الثانية.يتراوح نطاق الآلة من A للأوكتاف الصغير إلى F للأوكتاف الثاني. ضبط Balalaika الثاني: السلسلة الأولى - D من الأوكتاف الأول، السلاسل الثانية والثالثة - A من الأوكتاف الصغير (في انسجام تام).

يتم تخصيص balalaika Second بشكل أساسي للأجزاء المصاحبة. يبدو الجهاز أفضل في السجلات المنخفضة والمتوسطة. من السهل تشغيل هذه السجلات وهي المكان الذي تستخدم فيه الأوتار المفتوحة في أغلب الأحيان. تقنيات اللعب الأساسية: الضربة، الاهتزاز.

بالاليكا ألتو.ينقل ألتو بالاليكا إلى أسفل أوكتاف. نطاق الآلة من الأوكتاف الصغير إلى الأوكتاف الثاني. هيكل ألتو بالاليكا هو: السلسلة الأولى - أ من الأوكتاف الصغير، والوتران الثاني والثالث من الأوكتاف الصغير (في انسجام تام). إن ألتو بالاليكا، مثل بالاليكا الثانية، يعمل في المقام الأول كمرافقة. السجلات المنخفضة والمتوسطة في ألتو بالاليكا هي الأكثر استخدامًا. يتم لعبها بإصبع أو معول ناعم. التقنيات الأساسية للعب على ألتو بالاليكا هي نفسها المستخدمة في بالاليكا الثانية.

بالاليكا باس.نطاق وضبط Bass balalaika هو نفس Bass Domra (E من الأوكتاف الكبير - G من الأوكتاف الأول)، ولكن صوت الآلات، بسبب الاختلافات في التصميم، يختلف إلى حد ما من حيث الجرس.

من الناحية الفنية، فإن باس بالاليكا أقل مرونة من باس دومرا. لذلك، يتم تكليفها بشكل أساسي بأصوات الجهير، وفي كثير من الأحيان - إجراء اللحن في سجل منخفض.

التقنيات الأساسية للعبة Bass Balalaika: Kick، Tremolo، Pizzicato.

بالاليكا جهير مزدوج.ينقل صوت Balalaika الجهير المزدوج إلى أسفل الأوكتاف. يتراوح نطاق الآلة من الأوكتاف المضاد E إلى الأوكتاف الصغير G. هيكل balalaika عبارة عن جهير مزدوج: السلسلة الأولى - أوكتاف رئيسي D، السلسلة الثانية - أوكتاف مضاد، السلسلة الثالثة - أوكتاف E.

نظرًا للحجم الكبير للأداة، فإن الأصوات الموجودة على آلة balalaika ذات الجهير المزدوج تكون مثيرة وسميكة ويتردد صداها لفترة طويلة. سجلات balalaika bass و balalaika double bass متشابهة، لذلك عادة ما يتم تكرار أجزائهما في أوكتاف.
يتم العزف على الجهير والباس المزدوج على balalaikas في أغلب الأحيان باستخدام جلد أو بولي إيثيلين ناعم.

النطاق العام لمجموعة balalaika هو نفس نطاق مجموعة domra، لكنه تم إزاحته بمقدار أوكتاف أقل (من E-octave إلى E-octave الثالث).

بايانس.

أصبح زر الأكورديون، الذي تم إدخاله إلى الأوركسترا الشعبية الروسية في أوائل الثلاثينيات، الآن أحد أدواتها الرائدة. تشتمل جميع فرق الأوركسترا الشعبية على مجموعة من أزرار الأكورديون متفاوتة العدد. عند العزف في أوركسترا، غالبًا ما يستخدمون لوحة المفاتيح اليمنى للأداة، والتي يتراوح نطاقها من G للأوكتاف الرئيسي إلى E للأوكتاف الرابع. فقط في مقطوعات الرقص والعزف المميزة، من أجل إعطاء الصوت قدرًا أكبر من الاستقرار والإيقاع أو للحفاظ على الخط اللحني في السجل السفلي، يتم عزف الأكورديون على لوحة المفاتيح اليسرى.
تتيح المجموعة الكبيرة من لوحة المفاتيح اليمنى للأداة استخدامها في قطع ذات طابع و tessitura مختلفة. يتناسب صوت هذه الآلة بشكل جيد مع جرس الدومراس، والبالالايكا، والغوسلي، وآلات النفخ الشعبية، فهو يضفي لونًا مشرقًا وجديدًا على الأوركسترا.

الهارمونيكا الأوركسترالية.من أجل تشبع خط الجهير، وكذلك أداء مقاطع فنية معقدة في سجل منخفض (من المستحيل تشغيلها بسرعة على لوحة المفاتيح اليسرى لزر الأكورديون)، وأخيرًا، لتعزيز صوت زر الأكورديون في سجلات مختلفة، يتم إدخال التوافقيات الأوركسترالية في بعض النتائج. تضم مجموعة الهارمونيكا الأوركسترالية ستة أدوات - بيكولو، سوبرانو، ألتو، تينور، باس (باريتون) وباس مزدوج.

تحتوي جميع الآلات على لوحة مفاتيح يمنى فقط وتختلف عن بعضها البعض في الحجم والمدى. في الوقت الحاضر، تُستخدم التوافقيات الأوركسترالية على نطاق واسع في كل من الأوركسترا الوترية والأكورديون.

في جرسها، تكون التوافقيات الأوركسترالية قريبة من صوت الأكورديون العادي، لذلك، إذا كانت موجودة في النتيجة وليس في النادي، فيمكن استبدالها بأكورديونات الأزرار العادية.

التوافقيات الجرسية.في بعض الأحيان يتم أيضًا إدخال التوافقيات الخشبية في النتائج. هذه الآلات هي نوع من الهارمونيكا الأوركسترالية. يحتوي كل واحد منهم على لوحة مفاتيح يمنى فقط وله جرس خاص يشبه صوت آلة نفخية معينة لأوركسترا سيمفونية. ومن هنا اسم الآلات - الفلوت، المزمار، الكلارينيت، الباسون، إلخ. لا تتمتع توافقيات Timbre بعد بتصميم ثابت ونطاق معين.

معلومات اساسية

آلة موسيقية وترية روسية قديمة. تحتوي على ثلاثة (أحيانًا أربعة) أوتار ويتم لعبها عادةً باستخدام اختيار. دومرا هو نموذج أولي للنموذج الروسي.

ويتكون من رقبة ذات أوتاد في الجزء العلوي وجسم خشبي به درع في الجزء السفلي. أيضًا، يتم ربط الخيوط بالأسفل وتمديدها إلى الوخزات.

تم حفظ المعلومات حول دومرا في روسيا في سجلات القصر القديم وفي المطبوعات الشعبية. تم استدعاء لاعبي Domra domrachey. من المحتمل جدًا أن الدومرا، التي لا تزال موجودة بين كالميكس (تحت اسم دومر)، وبين التتار والقرغيز (تحت أسماء دومرا، ودونبورا، ودومبرا)، قد تم إحضارها إلى روسيا خلال نير المغول (على الرغم من أن بعض الباحثين قد هناك شكوك حول هذا الأمر، لأن المغول التتار لم ينتقلوا أبدًا إلى المدينة الروسية).

أنواع الدومرا

تأتي domras ثلاثية الأوتار في عدة أنواع:بيكولو، صغير، ميزو سوبرانو، ألتو، تينور، باس وباس مزدوج. في أوركسترا الآلات الشعبية الروسية، انتشرت بيكولو، الصغيرة، ألتو وباس دومراس.

جهاز

تتكون الدومرا الصغيرة من ثلاثة أجزاء:الجسم والرقبة (الرقبة) والرأس.

إطاريحتوي على جسم، ولوحة صوت تغطي الجسم من الأعلى ومحددة على طول الحواف بقشرة، وأزرار لتثبيت الأوتار، وعتبة سفلية تحمي لوحة الصوت من ضغط الأوتار المشدودة. يوجد في منتصف لوحة الصوت فتحة مستديرة - صندوق صوت به وردة مجسمة. يوجد فوق لوحة الصوت، بالقرب من لوحة الأصابع، غلاف مفصلي يحمي لوحة الصوت من الخدوش عند اللعب. يتم أحيانًا تثبيت الحامل - مسند الذراع - فوق الأوتار والعتبة السفلية.

نسريتم إدخالها في السكن وتأمينها فيه. يتم لصق لوحة الأصابع في الجزء العلوي من لوحة الأصابع، ويتم تثبيت صامولة علوية عند تقاطع رأس ورقبة لوحة الأصابع. يتم تطبيق قطع عرضية رفيعة على القطع، حيث يتم إدخال العتبات المعدنية. تسمى الفراغات بين السروج المعدنية بالحنق. يبدأ العد الترتيبي من العتبة العليا. يتم تمييز الحنق II وV وVII وX وXII وXIX بدوائر بيضاء.

توجد على غراب الرأس بكرات ربط لتثبيت الأوتار. يتم ضبط توترهم عن طريق تدوير الأوتاد.

يعتمد ارتفاع الأوتار فوق لوحة الأصابع على موقع الحامل والجوز. الأوتار المرتفعة جدًا فوق لوحة الفريتس تجعل من الصعب العزف على الآلة ويصعب الضغط على الحنق. يتم عمل فترات الاستراحة (الفتحات) للأوتار على الحامل وعلى العتبة العلوية. يتم تثبيت الحامل على سطح السفينة في مكان محدد بدقة. يجب أن يكون هذا المكان على نفس المسافة من العتبة العلوية إلى العتبة المعدنية الثانية عشرة ومن العتبة المعدنية الثانية عشرة إلى الحامل. يتم عمل الملصقات، سواء كانت مستقيمة أو على شكل، في الجزء العلوي من الحامل. تُستخدم الملصقات المتعرجة لمحاذاة ضبط الآلة.

يتم صنع دومرامصنوعة من الخشب الجاف المحنك. يتكون الجسم من سبعة عصي، وهو مصنوع من خشب القيقب أو خشب الورد. لوحة الصوت مصنوعة من شجرة التنوب المستقيمة (الرنانة). يتم لصق عنق العنق معًا من ثلاث قطع طولية من الخشب الصلب. أفضل مادة لصنع الحامل هي خشب القيقب. الملصق الأساسي والعتبات العلوية والسفلية مصنوعة من خشب الأبنوس أو العظم الأبيض. يتم تثبيت مسند الذراع المفصلي من خشب القيقب بمسامير على هيكل الجسم. القشرة مصنوعة أيضًا من الخشب الصلب أو البلاستيك. يتم تثبيت آلية الضبط المعدنية بإحكام على رأس الآلة، وتدور الأوتاد بسهولة وسلاسة.

يتم صنع الخيوطمصنوعة من الفولاذ الخاص ولها أقسام مختلفة (سمك): الأول - 0.30 ملم (ربما 0.32 ملم)، والثاني - 0.40 ملم، والثالث - 0.56 ملم (ربما 0.58 ملم). الخيط الثالث متشابك بخيوط بهرج وحرير. يتم تأمين كل سلسلة بحلقة على الزر المقابل لها. بعد ذلك، يتم تمديده من الزر عبر العتبة السفلية على طول التجاويف الموجودة في الحامل وفي العتبة العلوية، ويتم تثبيته بدورتين أو ثلاث لفات (عكس اتجاه عقارب الساعة) حول قاعدة أسطوانة الربط.

يجب أن تتناسب جميع أجزاء الأداة بشكل جيد. تعتمد جودة صوته إلى حد كبير على هذا.

مصير التاريخ

مصير دومرا مذهل وفريد ​​من نوعه.

من أين أتت وكيف ومتى ظهرت الدومرا في روس لا يزال لغزا للباحثين. تحتوي المصادر التاريخية على القليل من المعلومات حول الدومرا، كما وصلت إلينا صور أقل للدومرا الروسية القديمة. ومن غير المعروف أيضًا ما إذا كانت الدومراس قد تم تصويرها على الوثائق التي وصلت إلينا، أو بعض الأدوات المقطوعة الأخرى الشائعة في تلك الأيام. تم العثور على الإشارات الأولى للدومرا في مصادر القرن السادس عشر. يتحدثون عن الدومرا كأداة منتشرة إلى حد ما في روسيا في ذلك الوقت.

في الوقت الحالي هناك نسختان على الأرجح لأصل الدومرا.

النسخة الأولى والأكثر شيوعا- عن الجذور الشرقية للدومرا الروسية. وبالفعل، فإن الآلات المماثلة في التصميم وطريقة الإنتاج الصوتي كانت موجودة ولا تزال موجودة في الثقافات الموسيقية في الدول الشرقية. إذا سبق لك أن رأيت أو سمعت الباجلاما الكازاخستانية أو التركية أو الروباب الطاجيكية، فربما لاحظت أن جميعها لها شكل دائري أو بيضاوي، ولوحة صوت مسطحة، ويتم إنتاج الصوت من خلال ضربات الريشة بترددات وكثافات مختلفة. من المقبول عمومًا أن كل هذه الآلات لها سلف واحد - الطنبور الشرقي. وكان الطنبور ذو شكل بيضاوي ومسطح الصوت، وكان يلعب بقطعة خاصة من الخشب منحوتة من مواد خردة وهي الريشة. من المفترض أن الأداة، التي تحولت لاحقا إلى دومرا، تم إحضارها إما خلال نير التتار المغول، أو أثناء العلاقات التجارية مع دول الشرق. ولا شك أن اسم "domra" نفسه له جذر تركي.

نسخة أخرىينطلق من افتراض أن دومرا تعود أصولها إلى السلالة الأوروبية. من حيث المبدأ، كانوا يطلقون في العصور الوسطى على أي آلة وترية مقطوعة لها جسم وعنق وأوتار. ، بدوره، نشأ أيضًا من آلة شرقية - العود العربي. ربما تأثر مظهر وتصميم الدومرا بأدوات السلاف الغربية والأوروبية، على سبيل المثال، البولندية الأوكرانية ونسختها المحسنة -. لقد اقترضت الكثير مباشرة من. بالنظر إلى أن السلاف في العصور الوسطى كانوا دائمًا في علاقات تاريخية وثقافية معقدة، بالطبع، يمكن أيضًا اعتبار الدومرا مرتبطة بجميع الآلات الوترية المقطوعة الأوروبية في ذلك الوقت.

وهكذا، استنادا إلى المعرفة والأبحاث المتراكمة حتى الآن، يمكننا أن نستنتج ذلك كانت الدومرا أداة روسية نموذجيةوالتي، مثل أشياء كثيرة في ثقافة وتاريخ دولتنا، تجمع بين السمات الأوروبية والآسيوية.

ومع ذلك، مهما كان الأصل الحقيقي للدومرا، فقد ثبت بدقة أن الآلة التي تحمل هذا الاسم كانت موجودة في روسيا وكانت جزءًا لا يتجزأ من الثقافة الروسية في القرنين السادس عشر والسابع عشر. لعب عليها الموسيقيون المهرجون ، كما يتضح من المثل المعروف أيضًا للباحثين "سكوموروخس سعداء بدومرا الخاصة بهم". علاوة على ذلك، في الفناء الملكي، كانت هناك "غرفة تسلية" كاملة، وهي نوع من المجموعة الموسيقية والترفيهية، والتي كان أساسها المهرجون مع دومرا وغيرها من الآلات الموسيقية الروسية القديمة. بالإضافة إلى ذلك، وفقا لبعض الباحثين، شكلت دومرا في ذلك الوقت بالفعل عائلة من أصناف الفرقة. أصغرها وأكثرها صريرًا كان يسمى "domrishka"، وكان أكبرها وأقلها صوتًا يسمى "basistaya domra".

ومن المعروف أيضًا أن فناني الدومرا والدومرا - المهرجين و"دومراشي" - يتمتعون بشعبية كبيرة بين الناس. وكانت جميع أنواع الاحتفالات والأعياد والمهرجانات الشعبية في جميع الأوقات وبين جميع الشعوب مصحوبة بالأغاني والعزف على الآلات الموسيقية. في روس في العصور الوسطى، كان الترفيه عن الناس هو الكثير من "أطباء المنازل"، "guselniks"، "skrypotchikov" وغيرهم من الموسيقيين. وبالمثل، في الدومرا، رافقوا الملاحم والملاحم والأساطير الشعبية، وفي الأغاني الشعبية دعمت الدومرا الخط اللحني. من المعروف بشكل موثوق أنه تم إنشاء إنتاج الحرف اليدوية للدومرا وخيوط القياس، وتم الاحتفاظ بسجلات توريدها إلى المحكمة وسيبيريا في الوثائق التاريخية...

من المفترض أن تقنية صنع الدومرا كانت كما يلي:تم تجويف الجسد من قطعة واحدة من الخشب، وربطت به رقبة، وتم شد الخيوط أو أعصاب الحيوانات. لقد لعبوا بقطعة من الخشب، وريشة، وعظمة سمكة. من الواضح أن التكنولوجيا البسيطة نسبيًا سمحت للأداة بالانتشار على نطاق واسع في روسيا.

لكن هنا اللحظة الأكثر دراماتيكية تأتي في تاريخ دومرا. وقلقًا من تطور الثقافة العلمانية، حمل قساوسة الكنيسة السلاح ضد الموسيقيين وأعلنوا أن عروض المهرجين هي "ألعاب شيطانية". نتيجة لذلك، في عام 1648، أصدر القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش مرسوما بشأن الإبادة الجماعية للأدوات البريئة - أدوات "الألعاب الشيطانية". يقول المرسوم الشهير: "وحيث تظهر الدومراس والسورنا والصفارات والهريس والهريس وجميع أنواع أوعية الكهانة ... أمر بمصادرتها، وبعد كسر تلك الألعاب الشيطانية، أمر أن يحرقوا." وفقًا لشهادة الرحالة الألماني آدم أوليريوس في القرن السابع عشر، تم منع الروس من موسيقى الآلات بشكل عام، وفي أحد الأيام تم نقل عدة عربات محملة بآلات مأخوذة من السكان عبر نهر موسكو وأحرقت هناك. تعرض كل من الموسيقيين والمهرج بشكل عام للاضطهاد.

ربما، مثل هذا التحول المأساوي حقًا في القدر لم يحدث أبدًا لأي آلة موسيقية في العالم. لذلك، سواء نتيجة الإبادة والحظر الهمجي، أو لأسباب أخرى، بعد القرن السابع عشر، لم يجد الباحثون أي إشارات مهمة إلى الدومرا القديمة. هنا ينتهي تاريخ الآلة الروسية القديمة، ويمكن للمرء أن يضع حداً لها، ولكن...

كان مقدرا لدومرا أن تولد من جديد من الرماد!

حدث هذا بفضل أنشطة الباحث والموسيقي المتميز، وهو شخص موهوب للغاية وغير عادي - فاسيلي فاسيليفيتش أندريف. في عام 1896، اكتشف في مقاطعة فياتكا أداة غير معروفة بجسم نصف كروي. وافترض من مظهره أن هذه هي الدومرا، فذهب إلى صانع الكمان الشهير س. ناليموف. لقد طوروا معًا تصميم أداة جديدة، بناءً على شكل وتصميم الآلة التي وجدوها. لا يزال المؤرخون يتجادلون حول ما إذا كانت الأداة التي عثر عليها أندريف هي حقًا دومرا قديمة. ومع ذلك، فإن الآلة، التي أعيد بناؤها في عام 1896، أعطيت اسم "دومرا". جسم مستدير، وعنق متوسط ​​الطول، وثلاثة أوتار، وضبط رباعي - هكذا بدت الدومرا المعاد بناؤها.

بحلول ذلك الوقت، كان لدى أندريف بالفعل أوركسترا بالاليكا. لكن لتحقيق فكرته الرائعة، كانت الأوركسترا الروسية العظيمة بحاجة إلى مجموعة لحنية رائدة من الآلات، وكانت الدومرا المستعادة بقدراتها الجديدة مثالية لهذا الدور. في الفترة 1896-1890. قام V. Andreev و S. Nalimov بتصميم مجموعة متنوعة من الدومرا. وخلال العقود القليلة الأولى بعد ولادتها من جديد، تطورت الدومرا بما يتماشى مع أداء الأوركسترا والفرقة.

ومع ذلك، ظهرت على الفور تقريبًا بعض القيود في قدرات Andreevskaya Domra، وبالتالي جرت محاولات لتحسينها بشكل بناء. كانت المهمة الرئيسية هي توسيع نطاق الأداة. في عام 1908، بناء على اقتراح موصل G. Lyubimov، أنشأ السيد S. Burov دومرا من أربعة أوتار بمقياس خامس. تلقت "الأوتار الأربعة" مجموعة كمان، ولكن لسوء الحظ، كانت أدنى من "الأوتار الثلاثة" من حيث الجرس واللون. بعد ذلك، ظهرت أيضًا أصناف فرقتها وأوركسترا مكونة من أربع أوتار من الدومراس.

نما الاهتمام بالدومرا كل عامواتسعت الآفاق الموسيقية والتقنية وظهر موسيقيون موهوبون. أخيرًا، في عام 1945، تم إنشاء أول حفل موسيقي لدومرا مع أوركسترا من الآلات الشعبية الروسية. تمت كتابة كونشيرتو G-moll الشهير لنيكولاي بوداشكين بناءً على طلب مدير الحفلة الموسيقية للأوركسترا. أوسيبوف أليكسي سيمونينكوف. افتتح هذا الحدث حقبة جديدة في تاريخ دومرا. مع ظهور أول حفل موسيقي للآلات، أصبحت الدومرا أداة منفردة وموهوبة.

في عام 1948، تم افتتاح أول قسم للآلات الشعبية في روسيا في موسكو في معهد الدولة التربوي الموسيقي. جينيسين. كان أول مدرس دومرا هو الملحن المتميز يو شيشاكوف، ثم العازفون المنفردون الشباب في الأوركسترا. Osipova V. Miromanov و A. Alexandrov - مبتكر المدرسة الأولى للعبة على الدومرا ثلاثية الأوتار. بفضل التعليم المهني العالي، سافرت آلة دومرا الشعبية الأصلية في فترة زمنية قصيرة على المسرح الأكاديمي، وهو طريق استغرق قرونًا لأدوات الأوركسترا السيمفونية (بعد كل شيء، كانت ذات يوم أداة شعبية!).

يتقدم لعب دومرا للأمام بوتيرة هائلة. في عام 1974، أقيمت أول مسابقة لعموم روسيا لفناني الأداء على الآلات الشعبية، وكان الفائزون في المسابقة هم عازفو الدومرا الموهوبون المتميزون - ألكسندر تسيجانكوف وتمارا فولسكايا (انظر قسم المقابلة)، الذين حدد نشاطهم الإبداعي لعقود قادمة الاتجاه تطور فن الدومرا سواء في مجال الأداء نفسه أو في مجال ذخيرة الدومرا.

اليوم، تعد دومرا أداة شابة واعدة تتمتع بإمكانات موسيقية وتعبيرية هائلة، قبل كل شيء، ولها جذور روسية حقيقية، ومع ذلك، ترتفع إلى مرتفعات النوع الأكاديمي. ماذا سيكون مصيره في المستقبل؟ الكلمة لك يا عزيزي domrists!

فيديو: دومرا على فيديو + صوت

بفضل مقاطع الفيديو هذه، يمكنك التعرف على الآلة ومشاهدة لعبة حقيقية عليها والاستماع إلى صوتها والشعور بتفاصيل التقنية:

البيع: أين تشتري/تطلب؟

لا تحتوي الموسوعة حتى الآن على معلومات حول المكان الذي يمكنك فيه شراء هذه الأداة أو طلبها. يمكنك تغيير هذا!

دومرا هي آلة موسيقية روسية قديمة. تظهر الأبحاث الاشتقاقية في اللغات السلافية ذات الصلة أن مصطلح "دومرا" ليس من أصل سلافي، لأن لا توجد مثل هذه الجذور فيها.

دومرا هي آلة موسيقية روسية قديمة. تظهر الأبحاث الاشتقاقية في اللغات السلافية ذات الصلة أن مصطلح "دومرا" ليس من أصل سلافي، لأن لا توجد مثل هذه الجذور فيها. من المحتمل أن كلمة "دومرا" هي من أصل تركي (طنبور، دومبور، دونبارا، دمبرا، دومبرا، دومب، دومرا).

يقترح العلماء أن الجد القديم لدومرا الروسية كان أداة مصرية، تلقت اسم "باندورا" من المؤرخين اليونانيين، وكانت قيد الاستخدام قبل عدة آلاف من السنين قبل عصرنا. من المحتمل أن هذه الآلة، التي تسمى "الطنبور"، وصلت إلينا عبر بلاد فارس، التي كانت تتاجر مع منطقة ما وراء القوقاز.

لا تزال الشعوب المختلفة تمتلك أدوات مشابهة للدومرا: الجورجيون لديهم التشونغوري والباندوري، والسلاف الجنوبيون لديهم الطنبورا، والأوكرانيون لديهم الباندورا، والتركمان لديهم الدواتار، والمغول لديهم الدومبور، والقرغيز والتتار لديهم الدومرا. ، أوستياك لديهم دومبرا، بين كالميكس - دومرا. دخلت آلات مماثلة إلى أوروبا في أوائل العصور الوسطى وكانت تسمى آلات العود. لقد كان العود هو الذي أصبح فيما بعد سلفًا لآلات متعددة الأوتار مثل الكمان والمندولين والغيتار.

المعلومات الأولى عن وجود آلة موسيقية من نوع الطنبور بين الروس القدماء تأتي من قلم الرحالة العرب في القرنين التاسع والعاشر. ومع ذلك، دون وجود مؤشرات مباشرة على أننا نتحدث عن دومرا، يمكننا طرح فرضية حول وجود مثل هذه الأداة بين السلاف الشرقيين.

يمكن اعتبار أول دليل تاريخي روسي مكتوب على دومرا مدخلاً في كتاب نوفغورود القديم في أواخر القرن الخامس عشر وأوائل القرن السادس عشر حول كالينكا - "دومرا". في وثائق التعداد لهذه الفترة، تم العثور على مهنتي "مدبرة منزل" و"مدبرة منزل" بشكل متكرر.

تم العثور على الاسم المباشر للأداة فقط في آثار القرن السابع عشر. في عام 1627، قام الرسام الروسي سيمون أوشاكوف بتجميع وصف اللوحة الجدارية القديمة للغرفة ذات الأوجه في موسكو الكرملين (التي يعود تاريخ بنائها إلى 1487-1491). في الوصف، يذكر أوشاكوف اسم الآلة مرتين: "رجل يعزف على الدومرا" و"الناس يجلسون على مقعد بالقرب من الطاولة ويعزفون على القيثارة والكمان والفلوت ومزمار القربة والدومرا".

هناك إشارات متكررة إلى دومرا في الوثائق الإدارية للقرن السابع عشر: في المراسيم والمواثيق والذكريات والرسائل. فيها، تظهر الدومرا كسمة من سمات حرفة المهرج، عادةً ما تكون بالاشتراك مع أدوات أخرى: الجوسلي، مزمار القربة، السورنا، الدفوف، إلخ.

تعود مقولة "إن رجالاً يستهزئون في بيوتهم" إلى نفس الوقت. "الحب هو لعبة، والشراء هو دومرا،" "Erema لديه جوسلي، فوما لديه دومرا." إنهم يعطون سببًا لافتراض أن التركيز في اسم الأداة وقع على الحرف "a" الأخير.

لذلك، تظهر كلمة "دومرا" في مصادر أدبية مختلفة من أصل روسي. بالإضافة إلى ذلك، لدينا أسماء مختلفة "domrishka"، "Big Bass Domra". ربما تم استخدام البعض الآخر: ألتو وتينور دومراس.

بناء على المواد، يمكننا أن نتوصل إلى استنتاج حول شعبية دومرا ليس فقط بين الناس، ولكن أيضا في حياة القصر في القرن السابع عشر. في عهد ميخائيل فيدوروفيتش، في غرفة ألعاب القصر، بجانب اليرقات والبخار، كان هناك أطباء منزليون. تم ذكر أسماء مثل بوجدان بوتياتا وأندريوشكا فيدوروف وفاسكا ستيبانوف وآخرين بشكل متكرر.

كان الممثلون الرئيسيون في الدومرا من المهرجين ولم يكونوا موسيقيين فحسب، بل كانوا أيضًا ممثلين وراقصين وبهلوانيين ومزاحين. (كلمة "مهرج" نفسها تأتي من كلمة "maskhora" العربية - الضحك والسخرية.) في روس القديمة، أصبحت فيليكي نوفغورود مركز مستوطنة المهرج. يتمتع ممثلو هذه المهنة بشرف كبير في المدينة "الحرة".

كان المهرجون هم المحرضون الرئيسيون على الأغاني والرقصات. من خلال مرحهم و"روح الدعابة" التي يتمتعون بها، لم يكتفوا بتسلية الناس فحسب، بل أجبروهم أيضًا على تقليد أنفسهم. لذلك، في عهد أليكسي ميخائيلوفيتش، الملقب بـ "الأكثر هدوءًا"، بمبادرة من البطريرك، بدأ اضطهاد المطربين والمهرجين.

واعتقد البيزنطيون الزاهدون أن الروس، الذين كانوا مولعين جدًا بالغناء والموسيقى، بدأوا يسيئون استخدام هذا الفن، فيغنون أنواعًا مختلفة من "الأغاني الفاضحة". تم التعرف على الموسيقى وأدواتها على أنها "اختراعات شيطانية ملعونة" ، وكان الموسيقي يعتبر خادمًا مباشرًا للشيطان وكان يُطلق عليه اسم "shpyn".

ابتداءً من عام 1648، تبعت سلسلة من المراسيم الملكية التي تحظر موسيقى الآلات. في موسكو، أُمر بجمع كل الأدوات، وعندما تم جمعها، قاموا بتحميل 5 عربات بها، وأخذوها عبر نهر موسكو وأحرقوها هناك. منذ ذلك الحين، اكتسب مطربو الشعر الروحي أهمية أساسية في البلاط.

على الرغم من الإشارات المتكررة إلى الدومرا، لم تصل إلينا أي صورة لهذه الآلة. لذلك، لفترة طويلة لم يعرفوا ما هو نوع الأداة التي يمكن تصنيفها عليها. فقط في نهاية القرن الماضي تم العثور على آلة وترية صغيرة ذات جسم مستدير في مقاطعة فياتكا. سرعان ما سقطت الأداة في أيدي فاسيلي فاسيليفيتش أندريف، الذي كان في ذلك الوقت يشارك في البحث عن واستعادة عينات من الأدوات الروسية القديمة التي تم الحفاظ عليها بين الناس.

اقترح أندريف، من خلال مقارنة الأداة التي تم العثور عليها مع الصور الموجودة في المطبوعات والنقوش الشعبية القديمة، وكذلك من الوصف، أنها تحتوي على الدومرا التي طال انتظارها. وفقًا لنموذج Vyatka هذا، تمت إعادة إنشاء الدومرا الروسية نصف المنسية في عام 1896، وحصلت على ضبط رابع ومقياس لوني كامل. في 1896-1900 بناءً على هذا الدومرا V.V. أندريف بالتعاون مع ف.س. باسيربسكي وإس. أنشأ ناليموف عائلة كاملة من الدومراس من بيكولو إلى الجهير المزدوج.

في عام 1908، قام G. P. Lyubimov، جنبا إلى جنب مع السيد S. F. Burov، على أساس Domra، الذي أعيد بناؤه بواسطة Andreev، بإنشاء Domra من أربعة أوتار مع ضبط خامس. في عام 1914، تم تنظيم الرباعية من هذه الدومراس، وفي عام 1919، أوركسترا. كان سبب ظهور هذه الأداة هو الحاجة المتزايدة إلى زيادة نطاق صوت الدومرا. إن تشابه الهيكل مع المندولين والكمان يتيح له ذخيرة ضخمة مكتوبة لهذه الآلات.

صوت دومرا بأربعة أوتار أضعف نسبيًا، ويرجع ذلك إلى ميزات التصميم للأدوات متعددة الأوتار، لذلك، في الوقت الحاضر، في أوركسترا بالاليكا دومرا، يتم استخدام دومرا ثلاثية الأوتار بشكل أساسي، على الرغم من أن هناك أربعة أوتار أيضا ليس من غير المألوف. تعتبر دومراس ذات الأربعة أوتار هي الأكثر شعبية في أوكرانيا.

نظرًا لقدراتها الأدائية، تشكل الدومرا في الأوركسترا المجموعة اللحنية الرئيسية. بالإضافة إلى ذلك، تجد الدومرا استخدامها كأداة منفردة. تمت كتابة المسرحيات والأعمال الموسيقية لها. لسوء الحظ، لا تحظى الدومرا بشعبية خاصة كأداة شعبية في روسيا وأوكرانيا، ولا توجد تقريبًا في القرى.

دومرا هي آلة موسيقية وترية سلافية قديمة. مصيره مذهل وفريد ​​من نوعه. تم العثور على الإشارات الأولى للدومرا في مصادر القرن السادس عشر. يتحدثون عن الدومرا كأداة شائعة إلى حد ما حتى في ذلك الوقت.

تعود أصول دومرا إلى اندماج ثقافتين.

الفرع الأول من شجرة العائلة له جذور شرقية. لا تزال آلات مماثلة موجودة في الثقافات الموسيقية في الدول الشرقية. هناك الكثير من القواسم المشتركة بين الدومبرا الكازاخستاني أو البغلاما التركية أو الروباب الطاجيكي. كل هذه الآلات لها سلف واحد - الطنبور الشرقي.دومبرا

باجلاما

رباب

طنبور

فرع آخر من شجرة العائلة يأتي من العود الأوروبي.

العود بدوره نشأ أيضًا من آلة شرقية - العود العربي.

تأثر مظهر وتصميم الدومرا بالأدوات الغربية والأوروبية والسلافية، على سبيل المثال، الكوبزا البولندية الأوكرانية ونسختها المحسنة - باندورا.

كوبزا

باندورا

هكذا اتضح أن دومرا تجمع بين السمات الأوروبية والآسيوية.

من الثابت أن الآلة التي تحمل هذا الاسم كانت جزءًا مهمًا من الثقافة في القرنين السادس عشر والسابع عشر. عزف عليها موسيقيو بوفون. كان فنانو دومرا - المهرجون و "دومراشي" - يتمتعون بشعبية كبيرة.

وكانت جميع أنواع الاحتفالات والأعياد والمهرجانات الشعبية في جميع الأوقات وبين جميع الشعوب مصحوبة بالأغاني والعزف على الآلات الموسيقية.

على الدومراس، مثل باندورا، رافقوا الملاحم الشعبية، والملاحم، والحكايات،

في الديوان الملكي كانت هناك "غرفة تسلية" كاملة - مجموعة موسيقية وترفيهية، كان أساسها المهرجون مع دومراسهم.

ولكن هنا تأتي اللحظة الأكثر دراماتيكية في تاريخ الدومرا.

واعتبر وزراء الكنيسة عروض المهرجين "ألعابًا شيطانية". في عام 1648، أصدر القيصر أليكسي ميخائيلوفيتش مرسوما بشأن الإبادة الجماعية للأدوات البريئة. وفقًا لشهادة الرحالة الألماني آدم أوليريوس في القرن السابع عشر، فقد مُنع الروس من موسيقى الآلات بشكل عام، وتم نقل عدة عربات محملة بآلات مأخوذة من السكان عبر نهر موسكو وأحرقت هناك. أُمر لاعبو الدومرا بـ "التغلب على الباتوج". كان المهرجون هم الذين تعرضوا للاضطهاد بشكل أساسي، لكن العقاب لم يهددهم فحسب، بل يهدد أي شخص يلعب في الدومرا. مثل هذا التحول المأساوي حقًا في القدر لم يحدث أبدًا لأي آلة موسيقية في العالم. تاريخ الدومرا ينتهي هنا، ولكن... كان من المقدر للدومرا أن تولد من جديد من الرماد!

تم إحياؤه من قبل باحث وموسيقي متميز، وهو شخص موهوب للغاية - فاسيلي فاسيليفيتش أندريف.

في عام 1896، اكتشف في مقاطعة فياتكا أداة غير معروفة بجسم نصف كروي. على افتراض من مظهره أن هذا هو دومرا، ذهب إلى السيد الشهير سيميون إيفانوفيتش ناليموف.

أعيد بناؤها في عام 1896، تلقت الآلة ثلاثة أوتار واسم "دومرا".

في عام 1908، بناء على اقتراح موصل G. Lyubimov

قام السيد S. Burov بإنشاء دومرا بأربعة أوتار بمقياس خامس. حصلت "The Four-String" على نطاق الكمان وفرصة أداء جميع موسيقى الحجرة الأوروبية.

لذلك، منذ ذلك الحين، هناك نوعان من دومرا: دومرا ثلاثية الأوتار (روسية) مع ضبط رابع، تستخدم تقليديا في روسيا، ودومرا من أربعة أوتار مع ضبط خامس، وهو الأكثر انتشارا في بيلاروسيا وأوكرانيا.

في أوكرانيا، أصبحت الدومرا ذات الأربعة أوتار راسخة بقوة في نظام تعليم الموسيقى، وفي أول مسابقة عمومية لعازفي الآلات الشعبية (1939)، فاز عازفو الدومرا ذات الأربعة أوتار بجميع الجوائز بين عازفي الدومرا.

في فترة ما بعد الحرب، تم افتتاح فصول دومرا في معظم المعاهد الموسيقية.

إلى كوكبة دومريستس المشهورين من أفضل دومريس الأوكرانيين B. A. ميخيف، الفنان الأوكراني المحترم فاليري إيفانوفيتش إيفكو بفضل أنشطة اثنين من دومريستس الحديثين المتميزين - تمارا إيلينيشنا فولسكايا وألكسندر أندريفيتش تسيجانكوف - تلقت دومرا "ريحًا ثانية" في تطورها ، أصبحت معترف بها في كل مكان ومن قبل الجميع كأداة موسيقية أكاديمية.