Bandoneon argentinské tango. Od akordeonu po bandoneon

Základní informace

Odrůda. Pojmenován po svém vynálezci Heinrichu Bandovi.

Zpočátku byl bandoneon používán k provádění duchovní hudby v kostelech v Německu. Na konci 19. století byla přivezena do Argentiny a stala se součástí tango orchestrů. Právě díky bandoneonu získala argentinská tango hudba ten pronikavý, dojemný zvuk, který k ní přitahuje tolik fanoušků.

Zvuk v bandoneonu vzniká vibracemi kovových plátků, když vzduch čerpaný měchem při hře prochází trhlinami v kovových plátech. Zajímavé je, že při nádechu a výdechu měchu může stejné tlačítko bandoneonu hrát různé tóny. Kromě toho lze kvalitu zvuku změnit přidáním kolena nohy, na kterou je bandoneon během hry umístěn. To je důvod, proč je naučit se hrát na bandoneon extrémně obtížné.

Odrůdy bandoneonů

Bandoneony se vyznačují počtem tónů. Obvykle se toto číslo pohybuje od 106 do 148.

Standardem je 144tónový bandoneon, a to jsou nástroje, na které hrají všichni profesionální hráči na bandoneon. 144-tónové bandoneony jsou sólisty v tango orchestrech.

Bandoneon ve 110 tónech Slouží především k výuce hry, aby se s nástrojem seznámil začínající bandoneonista.

Jsou tu také speciální a hybridní odrůdy bandoneonů, jako jsou: bandoneon s píšťalami, bandoneon c-systém (ruský), chromatifon, Praktikal bandoneon, bandoneon s klavírním rozložením a další.

Video: Bandoneon na videu + zvuk

Díky těmto videím se můžete s nástrojem seznámit, sledovat na něm skutečnou hru, poslechnout si jeho zvuk a pocítit specifika techniky.

O zrodu bandoneonu, který lze považovat za přímého potomka německé harmoniky, spolehlivě vynalezené Carlem Friedrichem Uhligem v Chemnitzu kolem roku 1835, existují různé verze.

Mnozí se shodují, že vynález bandoneonu vedl německý hudebník a obchodník s hudebními nástroji Heinrich Band, původem z města Krefeld. Je také známo, že Band otevřel svůj obchod v roce 1843. Pravděpodobně v roce 1846 jim mohl být prodán první bandoneon.

Dechový nástroj, skládající se z měchu, dřevěného těla a dvou kláves, byl původně vytvořen pro každodenní hraní hudby Sasů. Předpokládá se také, že bandoneon byl zamýšlen jako alternativa k varhanám používaným při bohoslužbách v luteránské církvi. Bandoneon tedy zdědil příjmení svého pravděpodobného tvůrce. Existovaly však i další variace: bandonion, bandeneon, bandolion, bandoleon, mandolína, mandoleon a další.

V roce 1986 nabídl výzkumník bandoneonů Manuel Roman jedinečný pohled na původ nástroje. Tvrdí, že původním otcem a tvůrcem bandoneonu byl Carl Friedrich Zimmermann, nikoli Heinrich Band. Manuel Roman vychází z novinového inzerátu Heinricha Banda v roce 1850, který uvádí: „Pro milovníky akordeonů: Náš obchod nabízí akordeony nejnovější výroby, podstatně vylepšený model, kulatého nebo osmihranného tvaru, s 88 nebo 104 tóny. .”. Výzkumník poznamenává, že Heinrich Band v reklamě nepoužívá název „bandoneon“ a netvrdí, že „podstatně vylepšený model“ je jeho, Bandův, vlastní vynález. Pan Roman také dodává, že neexistují žádné informace o tom, že by v Krefeldu oněch let existovala určitá společnost, název je shodný se slovem „bandoneon“ (hypotetická společnost „Band Union“), že Heinrich Band byl samostatným podnikatelem který neměl zaměstnance schopné pomoci mu v jeho obchodním vynálezu a výrobě. Konečně v roce 1849 představil Karl Zimmermann svůj vlastní vynález, který nazval „Carsfelder Konzertina“ na průmyslovém veletrhu v Paříži, a to by mohl být notoricky známý „podstatně vylepšený model“, který o rok později inzeroval Heinrich Band.

Mistr bandoneonu Harry Geuns nabízí své vysvětlení, které není bez jisté elegance. Říká, že tradiční druhy nástrojů, které přežily dodnes, mají své vlastní otce vynálezce: „Karsfeldova harmonika“ pochází od Karla Zimmermanna, bandoneon „Rheinische tonlage“ od Heinrich Band a „Chemnitzova harmonika“ přirozeně pochází od Karly. Uhlig.

Zde je třeba poznamenat, že bandoneon měl osud ne zcela „světského“ hudebního nástroje. Astor Piazzolla o tom říkával: „Bandoneon byl vynalezen v Německu, aby doprovázel bohoslužbu, ale velmi rychle se ocitl v nevěstincích v Buenos Aires. Geniální vulgarismus od Astoru...

První exempláře dorazily do Buenos Aires na konci 19. století, pravděpodobně kolem roku 1870 a za nejasných okolností. Jakékoli spekulace na toto téma však mají logické vysvětlení. Někteří říkají, že bandoneon přivezl do Argentiny německý námořník. Ostatní to může být Angličan nebo Brazilec. Někteří tvrdí, že to byl José Santa Cruz, jeden z vojáků generála Bartolome Mitre, který se vracel z vítězné války Trojspolku a jako první se bandoneonu zmocnil a vyměnil ho za oblečení a jídlo s Němcem. obchodní námořník v přístavu Rio de La Plata.

Nyní je otázkou: proč bandoneon nezapustil kořeny na německé půdě a nenašel novou vlast v „novém světě“? Jednou z možných odpovědí je, že nový hudební nástroj s velmi triviálním vzhledem si prostě nemohl získat srdce Němců. A naopak jen v kypícím „kotli“ mladého hlavního města mohlo mladé emigrantské srdce vlít duši do malé dřevěné krabičky a obdařit ji hlasem své mladé Kultury.

Konstrukce prvních modelů bandoneonů byla jednodušší než těch současných – byly to nástroje se čtyřiceti čtyřmi nebo třiapadesáti tlačítky. Bandoneon se hrál bez doprovodu – pro sebe, s rodinou a přáteli. První, kdo bandoneon zařadil do hudebního souboru, byl Domingo Santa Cruz, syn vojáka, kterého jsme už znali. Flétny, kytary a housle (občas mandolíny a akordeony) tvořily první soubory za účasti bandoneonu.

Bandoneon velmi brzy začal „vytlačovat“ jakékoli dechové nástroje, především flétny, z hudebních skupin, které více či méně profesionálně provozovaly populární a lidovou hudbu pro zábavu. Prvními „koncerty“ pro bandoneon byly zřejmě vnitřní pustiny uprostřed hromad polorozpadlých obydlí lineárně plánovaného města, kterým se říkalo el barrios.

Postupně byly provedeny změny v designu nástroje - rozšířil se bandoneon se sedmdesáti třemi tlačítky (38 tlačítek na pravé klaviatuře a třicet tři na levé). Bandoneon se stává diatonickým v tom smyslu, že jsou slyšet různé zvuky, když se měch „uvolňuje“ a když se „zmáčkne“.

Podle uměleckého kritika Oscara Zucchiho získal bandoneon zvláštní uměleckou vlastnost - zvuk bandoneonu při otevření kožešiny je brilantní a jasný, a když je zavřený, zvuky jsou tlumené, chraplavé a nevrlé. Nekonečná řada blaženosti a neřesti.

Mezi světovými válkami se tedy do Argentiny z Německa vyvezly desítky tisíc bandoneonů. Monopolista Alfred und Arnold to napsal ve svých reklamních brožurách – „ideální nástroj pro ideální interpretaci argentinského tanga“.

Tango bude samozřejmě starší než bandoneon. Dítě otroků, současné s jazzem. Jeho kořeny jsou hluboce zakořeněny ve folklórních tradicích afroamerického obyvatelstva a domorodých kmenů z údolí a náhorních plošin – gauchů. Tango je ale zároveň plodem evropských hudebních tradic. Souhlasím se skladatelem Gustavem Beitelmanem v jeho názoru, že tango navazuje na tradice vídeňského klasicismu (Mozart, Schubert, Beethoven aj.). Nakonec se v ní nelze ubránit podobnosti se španělskou habanerou a fandango, s italskou vokální hudbou, hlavně neapolskou.

Ale na začátku byl rytmus. Bandoneon byl předurčen k tomu, aby ho nasytil harmoniemi jeho kyselého barytonu a melodiemi jeho průbojného sopránu. Souborové role ostatních hudebních nástrojů doznaly v souvislosti s rozšířením bandoneonu velkých změn. Struny udělaly místo. Dokonce i Jeho Veličenstvo to piano začalo nudit („A král je nahý!“). Flétny úplně utekly.

Bandoneon v tangu je vzácným příkladem společného vývoje nástroje spolu s hudebním žánrem, který začal od nuly. Generace Astora Piazzolly ještě nežila, když bandoneon získal své základní výtvarné a výrazové rysy a herní techniky. Stejně jako ještě nebyly vymyšleny způsoby hraní a nebyly sepsány první kusy pro bandoneon. Většinou se jednalo o rysy a techniky převzaté v prostředí kreolské hudební tvorby. Nástroj a první původní interpreti na něm byli vzájemně vnímaví a rychle se od sebe učili.

Protože ještě neexistovali kompetentní učitelé a školy hry, byla dokonce mezi bandoneony vynalezena speciální alfanumerická „šifra“ pro psaní hudebního nápadu. Tento kód se odráží na starověkých modelech bandoneonů, jejichž všechna tlačítka jsou podepsána individuálním kódem. Nyní to působí anachronicky, ale před sto lety bylo v přístavních čtvrtích jen málo hudebníků hudebně gramotných.

(pokračování příště...)

"Bandoneon byl vynalezen v Německu,

doprovázet bohoslužbu,

ale našel jsem se velmi rychle

v nevěstincích v Buenos Aires."

Astor Piazzolla

Tango hudbu bez bandoneonu si nelze představit, právě tento bandoneon mu dodává jedinečný pronikavý zvuk.

Willem Haenraets. "Bandoneon"

Bandoneon patří do skupiny plátkových hudebních nástrojů. Zvuk vzniká vibracemi kovových plátků, když vzduch vytlačovaný měchem během hry prochází trhlinami v kovových deskách.

Nástroj váží asi pět kilogramů, jeho rozměry jsou 22 x 22 x 40 cm.

Bandoneon z "Pigini"

Bandoneon má čtyřúhelníkový tvar a při změně pohybu srsti vydává dva různé zvuky. Když měch nádechuje a když vydechuje, může stejné tlačítko bandoneonu hrát různé tóny. Kromě toho lze kvalitu zvuku změnit přidáním kolena nohy, na kterou je bandoneon během hry umístěn.

Elaine Hughesová. "Bandoneonista"

Přestože byl bandoneon vynalezen relativně nedávno, neexistuje jednoznačný názor na jeho původ. Lze ji považovat za přímého potomka německé harmoniky, kterou vynalezl Karl Friedrich Uhlig v Chemnitz kolem roku 1835. Mnoho badatelů se shoduje na tom, že německý hudebník a obchodník s hudebními nástroji Heinrich Band, původem z města Krefeld, měl přímý vztah k vynálezu bandoneonu. Je spolehlivě známo, že Band otevřel svůj hudební obchod v roce 1843 a pravděpodobně v roce 1846 zde mohl být prodán první bandoneon. Předpokládá se, že bandoneon zdědil příjmení svého pravděpodobného tvůrce. Existovaly však i další variace názvu tohoto nástroje: bandonion, bandeneon, bandolion, bandoleon, mandolína, mandoleon.

Ať je to jak chce, bandoneon se v Německu rozšířil. Vznikla „Společnost milovníků hraní německého Concertina a Bandoneonu“ a dokonce byly vydávány speciální noviny. Bandoneon se stal nejen oblíbeným domácím nástrojem, ale začal se používat i v profesionální muzicírování: vzniklo velké množství souborů a orchestrů.

Bandoneon byl zpočátku používán k provádění duchovní hudby v kostelech v Německu, ale na konci 19. století byl přivezen do Argentiny a stal se součástí tango orchestrů.

První exempláře bandoneonu byly přivezeny do Buenos Aires na konci 19. století, pravděpodobně kolem roku 1870, za velmi nejasných okolností. První, kdo zahrnul bandoneon do hudebního souboru, byl Domingo Santa Cruz. Flétny, kytary a housle (občas mandolíny a akordeony) tvořily první soubory za účasti bandoneonu.

Bandoneon. Historie nástroje

Na světě existuje spousta hudebních nástrojů, které charakterizují země, ve kterých se staly nejoblíbenějšími. Na celém světě existuje poměrně velké množství různých typů harmonických. Vezměme si například bandoneon pojmenovaný po svém vynálezci Heinrichu Bandovi, který se objevil v Německu. Zde nástroj původně sloužil k provádění chrámové hudby.

Na konci XIX století se bandoneon dostal do Argentiny. Bandoneon se v Argentině objevil prostou náhodou: přinesl ho německý námořník, který na argentinských březích vyměnil nástroj za láhev whisky.

Od roku 1880 se bandoneon začal používat v tango orchestrech. Před bandoneonem se používalo mnoho nástrojů: kytara, flétna, housle, klavír, ale ani jeden hudební nástroj nedával efekt, který bandoneon přinášel svými bolavými zvuky. Hlavním symbolem se stal nástroj Argentinské tango .

Argentina má dokonce svátek – národní den bandoneonů, který se slaví 11. července. Tento den nebyl vybrán náhodou. Jsou to narozeniny argentinského bandoneonového virtuosa Anibala Troila.
Latinská Amerika je obecně známá svou láskou k hudbě a tanci, proto jsou národní dny věnované hudbě zvláštní tradicí. Také o populární brazilský festival mnoho různých příběhů.

Jak zní bandoneon?

Dechový a rákosový nástroj bandoneon má jedinečný zvuk, díky kterému se argentinské tango stalo tak populárním a rozpoznatelným.
Když vzduch v měchu rozvibruje kovové jazýčky, vstup a výstup ze stejného tlačítka může vytvořit jiný tón.
Zvukový charakter bandoneonu je smutný a dramatický. Ale právě takové zvuky dávají ten jedinečný efekt, který nutí poslouchat jeho melodie.

Hudební nástroj se stal velmi oblíbeným v orchestrech v Argentině, takže v roce 1930 vyvezl německý výrobce Alfred Alnold do Argentiny téměř 2500 bandoneonů.

Hra na bandoneon není pro ty, kteří jsou obeznámeni s hrou na akordeon, knoflíkový akordeon a akordeon, obtížná. Princip hry je podobný jako u těchto nástrojů. Stále však existuje zvláštnost: na bandoneon se musí hrát střídavě: nejprve pravou rukou a poté levou, takže každá část hudebního nástroje působí nezávisle na sobě a klávesy mohou vydávat různé zvuky, které se někdy srovnávají. na zvuky varhan.

Jaké jsou rozdíly mezi akordeonem a bandoneonem?

Hra na akordeon zahrnuje použití levé ruky k vytváření různých zvuků stisknutím kláves. Pravá ruka při práci s levou drží určitou sadu kláves, aniž by to přeháněla. Hra na akordeon tedy není složitá a harmonická. Akordeon má na pravé straně 5 vibračních zvuků, které při hře pomáhají produkovat úplně jiné zvuky.

Při hře na bandoneon generuje hudebník pravou rukou pouze jeden tón, v důsledku čehož se zvyšuje obtížnost hry na nástroj levou. Pomocí takové hry můžete produkovat úplně jiné hudební party, kterých získáte mnohem více než při hře na akordeon. Bandoneon má pouze 2 vibrační zvuky, které se objeví po stisknutí tlačítek. Takové zvuky vytvářejí zásadně odlišné zabarvení, odlišné od akordeonu.

Jak se bandoneon hraje?

Bandoneon se hraje vsedě na jednom koleni a na rozdíl od akordeonu s ním nelze při hře melodií hýbat. Hra na bandoneon navíc vyžaduje značnou fyzickou sílu, protože jeho měchy se otevírají mnohem více než měchy akordeonu.

Kromě klasického bandoneonu existuje také:

• diatonický, který při otevírání a zavírání měchu vydává mírně odlišné zvuky;
• chromatický, mající podobný rozevírací a zavírací měch jako harmonika.

V Argentině se používají pouze diatonické bandoneony, které jsou mezi ostatními hudebními nástroji uznávány jako opravdoví králové.