Минимализм в фотографии: особенности, интересные идеи и рекомендации профессионалов. Лучше меньше, да лучше Минимализм в фотографии подборка смотреть

Нельзя отрицать популярность минимализма, хотя он и может вызывать достаточно смешанные чувства. В своей статье фотограф Спенсер Кокс (Spencer Cox) делится некоторыми основными причинами возникновения такого направления, а также несколькими советами по максимально эффективному использованию стиля в фотографии.

Минимализм передает зрителю ваше сообщение

Одна из первых рекомендаций для фотографа, который изучает композицию, заключается в том, чтобы сформировать свой собственный особый посыл. Что ваша фотография должна донести до зрителя? Какие эмоции или мысли должны возникнуть при взгляде на снимок? И, самое главное, как вы можете упростить это сообщение и донести его максимально эффективно?

Для многих фотографов минимализм является ответом. Минималистичные фотографии чаще всего имеют несколько общих черт. Во-первых, их цветовые палитры не отвлекают; обычно есть только один или два основных цвета, привлекающих к себе внимание, или же фотография вообще монохромная. В таких снимках, как правило, достаточно - пустых участков на снимке. Во-вторых, основные объекты чаще всего маленького размера. Они не всегда детализированные или четко очерченные, с резкими переходами, отделяющими объект от заднего плана.

В макрофотографии, хотите вы того или нет, без минимализма в финальном кадре не обойтись. Это обусловлено тем, что многие из вышеперечисленных элементов присутствуют в макромире - унифицированные цвета, значительное негативное пространство (из-за ) и очень четко определенные объекты. Не каждая макрофотография минималистична, но это хороший пример того жанра, где такой стиль съемки является чем-то абсолютно естественным.

NIKON D7000 + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 1250, 1/100, f/3,5

Тем не менее, минимализм может встретиться в любом жанре фотографии, главное условие - наличие негативного пространства. Если вы хотите сделать минималистичные снимки, то первое, на что следует обратить внимание - пустые области, которые вы можете использовать в качестве заднего плана для своего основного объекта. Ваша окончательная фотография содержит только один или два объекта на ? Тогда вы попали точно в цель!

Минимализм работает на маленьких экранах

Люди используют телефоны для поиска контента гораздо чаще, чем когда-либо прежде, и многие фотографы изменили свой стиль в соответствии с новым спросом. На маленьких экранах минималистичный стиль изображений работает как нельзя лучше, так как места для сложных деталей на них не так уж и много. Один объект на монотонном фоне на фотографии будет выделяться гораздо легче.

С одной стороны, это немного грустно, потому что таким образом зритель лишается возможности, например, рассматривать детальный пейзаж крупным планом - а это, надо сказать, неповторимый опыт. В то же время люди всегда будут меняться, и есть смысл в том, чтобы фотографы шли в ногу со временем.

NIKON D7000 + 24 мм f/1,4 @ 24 мм, ISO 100, 1/640, f/4,0

Великие симфонии - сложные

Подумайте о величайших произведениях в истории. От симфоний Бетховена до фресок Микеланджело, почти все самые известные работы человечества имеют огромный уровень сложности.

Не стоит, конечно, с любительской фотографией, но одно можно сказать точно: минимализм только уводит вас от этого вдаль. Конечно, минималистская фотография может хорошо выглядеть в Instagram, но ее простота затрудняет процесс передачи гораздо более глубокой мысли, чем вы «считываете» с поверхности.

Сколько замечательных фотографий вы сможете вспомнить прямо сейчас? И что же насчет минимализма в них? Конечно, некоторые удивительные фотографии, скажем, " ", - четкие и понятные, но их назвать упрощенными или минималистичными просто не поворачивается язык. Если бы они все же являлись таковыми, вряд ли они бы оказывали столь же глубокое эмоциональное воздействие на зрителя.

Встречаются документальные серии снимков, с одной или двумя минималистичными фотографии, и это почти всегда делается для того, чтобы передать один конкретный момент (объект) как можно более четко. Но явная нехватка информации на снимке в таком стиле затрудняет показ более тонкого и сложного взгляда фотографа на мир. И это, конечно же, отражается на их успешности.

NIKON D7000 + 24 мм f/1,4 @ 24 мм, ISO 180, 1/160, f/1,4

Минимализм может быстро устареть

С огромным количеством минималистических фотографий, ежедневно публикуемых на таких платформах, как Instagram, неудивительно, что этот стиль фотографии начинает уже просто утомлять многих людей. Если каждая вторая фотография представляет из себя минималистский снимок с одинаковой композицией, как вы можете ожидать, что кто-то увидит в ней великолепное, уникальное искусство?

Возможно, это не совсем справедливо, поскольку в том, что минимализм устаревает, нет его вины - причина только в том, что многие фотографы используют его буквально все время. Если вы пытаетесь избежать переизбытка минимализма в своем фотопроекте, ситуацию можно легко исправить. Сделайте несколько упрощенных фотографий, если они хорошо обыгрывают определенный объект, - но и не забудьте про фотографии в каком-то другом стиле тоже.

Это может быть чересчур даже для толпы гиперминималистов! Но это всего лишь пример крайней абстракции. NIKON D800E + 70-200 мм f/4 @ 200 мм, ISO 100, 1/1000, f/8.0

Заключение

Минимализм нельзя отметать от себя полностью. Он может быть полезен также в том случае, если вы только начинаете заниматься фотографией. Минимализм может добавить ощущение осмысленности, которого раньше не наблюдалось на ваших фотографиях, заставить более тщательно продумывать композицию. Он поможет освоить основы фотоискусства.

NIKON D800E + 105 мм f/2,8 @ 105 мм, ISO 1400, 1/800, f/2,8

Чем меньше, тем лучше! Мы не раз слышали эту старую поговорку, и она как нельзя лучше подходит в качестве описания жанра минималистичной фотографии. Люди могут трактовать минимализм по разному, но в целом этот стиль фотографии может быть описан следующим образом.

Минималистичная фотография старается сделать так, чтобы все внимание человека было сосредоточено на предмете фотографии, и ничего не отвлекало это внимание на себя.

Несмотря на то, что минимализм очень интересен сам по себе, минималистичная фотография все еще не столь популярна, иногда сложно ценить минимализм, когда вокруг нас есть столько вещей. Но если вам нравится этот стиль и вы бы хотели им овладеть, то вот несколько советов, которые помогут вам это сделать.

1. Познакомьтесь с минимализмом

Минимализм – это философия, и вы должны досконально ее понимать и знать, чтобы привнести ее в свои работы. Минимализм можно увидеть в стиле многих художников XX века. Их картины содержали минимальное количество компонентов, таких как цвет, форма, текстуры и линии. Среди художников этот подход считался очень субъективным, так как он оставляет зрителю возможность смотреть на произведение искусства со своей точки зрения и видеть в нем что-то свое.

Некоторым людям нравится абсолютная открытость и свобода этого жанра, а некоторые говорят о его бессмысленности и отсутствии целенаправленности. Поэтому, да, у минимализма есть свои поклонники и ненавистники, но у какого жанра их нет?

Хорошая новость для фотографов заключается в том, что здесь нет особых проблем. И причиной этому является простота момента, который должен быть запечатлен. Таким образом фотографы могут воспользоваться этим преимуществом минимализма, чтобы увеличить влияние их искусства.

2. Не усложняйте!

Основное правило минимализма – делайте все как можно более простым. Не нужно слишком продумывать и анализировать вещи. Помните, это не значит, что ваши минималистичные фото должны быть скучными или без интересных элементов. Начните вот с чего – выберите объект, который притягивает взгляд. В минималистичной фотографии объект всегда является самым сильным элементом фото, даже если он не занимает большую часть пространства.

Отличным примером простых объектов может быть линия горизонта, например, или одинокая фигура человека на фоне массивной стены, или даже простое фото сухой и потрескавшейся земли.

Прежде чем сделать фото, подумайте немного о том, что вы собираетесь поместить в кадр. В то же время поймите, что вы оставите за кадром. Пространство, окружающее объект, будет подчеркивать и выделять его, поэтому не бойтесь обрезать ненужные отвлекающие элементы и приближаться к объекту.

3. Используйте негативное пространство в композиции

Разумное использование композиции всегда будет плюсом в любом жанре фотографии, и минимализм не исключение. Один из самых важных элементов в композиции, который вы должны проработать в своем снимке – это негативное пространство. Негативное пространство – это пространство между объектами, если их несколько, или окружающее объект, если он один.

Иногда фотографы игнорируют негативное пространство и становятся одержимыми именно объектом фотографии, что сводит их усилия на нет. Не позвольте этому случиться и с вами!

Минималистическая фотография должна выделять основной объект, поэтому используйте негативное пространство, которое поможет вам справиться с той задачей. Если, к примеру, ваш объект – это розовый камень на однородном фоне, отдалитесь от него и сделайте так, чтобы он казался еще меньше по сравнению с фоном. Это создаст больше негативного пространства, которое сделает акцент на объекте.

4. Используйте цвет

Так как минимализм стремиться делать вещи как можно проще, единственное, что вы можете сделать – это играть с цветом. Ваше фото все еще будет очень простым, что не нарушает философию минимализма, но вы можете сделать акценты, эффективно используя цвет.

Одна из самых эффективных техник – это увеличение насыщенности. Если у вас есть всего несколько элементов, то акцент на цвете станет отличным решением. Он будет притягивать взгляд и выделять объект.

Также можно использовать контрастные цвета в ваших минималистичных фото. Например, оранжевый и синий, красный и зеленый, желтый и лиловый. Представьте, как они будут работать вместе!

5. Убирайте все, что отвлекает

Минималистичное фото может быть плохим из-за ненужных отвлекающих элементов. Придерживайтесь простого правила – убирайте все, что может отвлечь.

Когда вы обрежете снимок, вы сможете отрезать ненужные детали. Это не только уберет все отвлекающие элементы, но еще и привнесет ощущение пространства в ваше фото. Помните об этой технике, ее можно использовать во многих случаях.

Иногда, хоть это считается и нечестным, вы можете убрать отвлекающие детали с помощью Photoshop, если они находятся в средине снимка. Но не нужно злоупотреблять этим.

6. Используйте простой фон

Простой фон может оказаться очень полезным для ваших минималистичных снимков. Конечно, студийный фон является отличным способом избежать отвлекающих элементов, но он работает только в помещении.

Когда вы находитесь на улице и окружение постоянно меняется, используйте стены и лавочки в качестве фона. Если вам нужно будет сфотографировать небольшой объект, к примеру, цветок, то вы можете взять свой фон с собой на улицу!

Если вы собрались фотографировать небольшие объекты, такие как цветы, например, то помните вот что: опуститесь как можно ниже к объекту. Сделайте так, чтобы фоном вашему цветку стало небо. Эта техника отлично работает.

7. Не забывайте про правило третей

В минималистичной фотографии очень просто попасться на правиле третей, которое является одним из основных правил фотографии. Оно заключается в том, что вам нужно делить пространство на три вертикальных или горизонтальных части и стараться сбалансировать элементы относительно этих делений. Тогда вы сможете направить взгляд зрителя туда, куда вам нужно.

Вся прелесть этого правила в минималистичной фотографии заключается в том, что у вас есть возможность сделать так, чтобы зрители видели на фото то, что вы хотите, чтобы они видели.

К примеру, вы снимаете ландшафт. Постарайтесь расположить горизонт вдоль одной из линий, которыми вы поделили пространство на трети. Это даст потрясающий эффект.

8. Не забывайте про текстуры

Одной из самых ярких черт минималисичного искусства является текстура, так почему же не использовать ее в фотографии? Как и цвет, интересная текстура может помочь вам создать отличное фото. Она привлечет внимание, с ее использованием вам может даже не понадобиться объект!

Чтобы текстура сработала, вам нужно больше, чем просто интересная поверхность. Вам нужен правильный метод съемки.

Проанализируйте текстуру, так как каждая имеет свое направление, и используйте его разумно в своей композиции. Играйте со светом и тенью, чтобы придать контраст. Вы должны запечатлеть текстуру так, чтобы зрителю казалось, что он находится буквально рядом с ней.

Бонус: 8 советов, которые помогут вам приобщиться к минималистичной фотографии

1. Сделайте фото проводов на фоне неба.

2. Найдите интересный рисунок на половых досках и сфотографируйте его.

3. Используйте правило третей. Убедитесь, что горизонт находится на одной из направляющих линий.

4. Найдите красную розу и сделайте ее ключевым объектом фото. Сфотографируйте ее на фоне зеленого простого фона, чтобы цвета заиграли.

5. Зимой сфотографируйте свежие следы на снегу.

6. Найдите очень простой фон – песок на пляже, например – и создайте несколько шаблонов для фотографии на нем.

7. Сфотографируйте окно, по которому стекают капли воды во время дождя.

8. Сфотографируйте дерево и заметьте всю красоту его текстуры.

Бонус: шикарные минималистичные фотографии

Порой, когда вы убираете из кадра все, кроме самых жизненно необходимых вещей, это смотрится очень хорошо и свежо. Довольно часто я зацикливался на попытках заполнить каждый кусочек фотографии чем-нибудь интересным. Проблема состоит в том, что когда мы стараемся наполнить весь кадр объектами, линиями, людьми, формами и т.д., мы все усложняем, и зритель начинает мечтать о месте, на котором взгляд мог бы отдохнуть.

Секрет состоит в следующем: негативное пространство может быть таким же интересным, как и все остальное, если правильно им пользоваться.

Я призываю вам подумать об этом, когда вы в следующий раз отправитесь на съемку. Включение негативного пространства в ваши изображения может быть очень полезным, но, в то же время, довольно сложным. Иногда все очевидно. Но иногда вам потребуется творчески подойти к правильному расположению объекта в кадре для создания данного типа изображения. Чтобы дать вам творческий заряд, привожу несколько примеров использования негативного пространства и минимализма в фотографии.

Фотограф Брайан Матьяш (Brian Matiash) на самом деле решил создать серию минималистичных черно-белых изображений в районе Статен-Айленд. Кадр выше - лишь один из серии. Это также отличный пример удачного нарушения фотографического «правила», гласящего, что горизонт нельзя помещать по центру кадра. Иногда композиция и ведущие линии в кадре требуют именно такого подхода.

Я думаю, если бы Брайан скомпоновал снимок иначе, с меньшим количеством неба и большим - воды, отражение старого пирса полностью поместилось бы в изображение, и пирс потерял бы этот «якорь» в нижней части кадра. С другой стороны, если бы неба было больше, а воды меньше, изображение стало бы менее интересным за счет обрезания ключевых частей отражения.

Мне нравится эта фотография Майка Олбински (Mike Olbinski). Она из фотосессии, которую он сделал для одной семьи еще в декабре (вот ссылка на пост). В посте, который написал Майк, написано, как важно снимать семейные портреты и снимать их сейчас. Всего через пару месяцев после завершения этой фотосессии прадедушка с этого кадра скончался.

Потеря любимых - это всегда горе, и действительно чудесно осознавать, что у маленькой девочки с этого снимка навсегда останется красивая фотография, на которой она вместе со своим прадедом. Простота и минимализм изображения потрясают. Света, падающего на людей на снимке, достаточно лишь для того, чтобы черты девочки были различимы, а пальмы на фоне создают красивое обрамление. Прекрасный кадр, Майк.

И наконец, кадр из моего собственного портфолио. В моем блоге я писал о том, что у меня в голове хранится некое подобие списка кадров, которые я хочу снять. Эта картинка тоже числилась в списке. Я не охотился за этим кадром специально, но когда я увидел пролетающего над головой ястреба, я сразу понял, что это может быть один из кадров из списка!

Я конвертировал изображение в черно-белые цвета, и подтянул экспозицию вверх, чтобы полностью выбелить небо. Да, я намеренно создал пересветы. О нет!

Заключение

Я надеюсь, эта небольшая статья вдохновит вас отправиться на съемку и включить негативное пространство в некоторые из ваших кадров, если вы еще этого не делали. Порой действительно здорово идти снимать с намерением создать определенный тип изображения, и подходить творчески к реализации этой идеи.

Если в вашем портфолио есть минималистичные работы, мы бы хотели посмотреть на них! Размещайте изображения или ссылки на них в комментариях ниже. Если вам есть, что добавить - не стесняйтесь.

Джеймс Брэндон (James Brandon ) - фотограф, проживает в Далласе, любит чай со льдом, Чипотле и свою жену Кристин (но не в таком порядке). Вы можете найти его на его

Минимализм с точки зрения духовной работы, философии осмысленной жизни крайне необходим каждому человеку, живущему в обществе, где фигурируют соперничество наряду с духом постоянных гонок, в то время как минимализм в фотографии скорее удел меньшинства, чем популярное «чтиво». Сегодня термином «минимализм» играют повсеместно, но какова его природа в контексте современного искусства? Именно об этом мы поговорим в рамках данного поста.

Дабы правильно понимать, что такое минимализм не следует его скрещивать с простотой. подразумевает ясность и удобство, некое упрощение или упразднение, но не является простым. Минимум нагромождений - это, пожалуй, постулат .

Полета фантазии и хорошего отдыха…